Բանաստեղծություն կարդալը զարգացնում է ուղեղը
Բանաստեղծություն կարդալը զարգացնում է ուղեղը

Video: Բանաստեղծություն կարդալը զարգացնում է ուղեղը

Video: Բանաստեղծություն կարդալը զարգացնում է ուղեղը
Video: Մեր աշխատանքային իրավունքները 2024, Ապրիլ
Anonim

Բանաստեղծությունները ոչ միայն ազնվացնում են մեզ հոգեպես, այլեւ զարգացնում են մեր ուղեղը։ Գիտնականները նկատել են նեյրոնային ակտիվություն դասական պոեզիայի գլուխգործոցներ կարդացող կամավորների գորշ նյութում: Նրանք ստիպեցին ակտիվացնել ուղեղի այն հատվածները, որոնք պատասխանատու են անցյալի փորձառությունների հիշողությունների համար: Ստացվում է, որ կարդալով «Եվգենի Օնեգին»-ը, կարո՞ղ ենք վերաիմաստավորել սեփական անցյալը։

Դասական պոեզիան ոչ միայն հոգու բերկրանք է, այլև ուղեղի նեյրոֆիզիոլոգիական մարզում: Լիվերպուլի համալսարանի (Մեծ Բրիտանիա) գիտնականները հետաքրքրաշարժ հարց են տվել. եթե երաժշտությունը զարմանալի կերպով ազդում է մեր ուղեղի վրա՝ ստիպելով երկու կիսագնդերն էլ աշխատել, բարելավել հիշողությունը և մտավոր ունակությունները, ապա միգուցե պոեզիան ունի նույն հատկությունները:

Նրանք չէին սխալվում։ Դիտելով մարդկանց, ովքեր կարդում են Շեքսպիրի, Ուորդսվորթի, Թոմաս Սթերնսի, Էլիոթի և անգլիական պոեզիայի այլ լուսատուների ստեղծագործությունները՝ փորձարարները վերլուծել են, թե ինչպես է աշխատում նրանց ուղեղն այս պահին: Համեմատելու համար, թե ինչպես է սուբյեկտների կենտրոնական նյարդային համակարգը արձագանքում սովորական լեզվով պատմված միևնույն պատմություններին, դասականների գործերը վերաշարադրվել են արձակով և տրվել նույն կամավորներին՝ կարդալու:

Պարզվեց, որ պոեզիա կարդալիս նեյրոններն արձագանքում են բառացիորեն յուրաքանչյուր բառին։ Ուղեղը հատկապես սուր է արձագանքում անսովոր բանաստեղծական շրջադարձերին։ Օրինակ, երբ Շեքսպիրի «անմեղսունակ» էպիտետը քամու նկատմամբ փոխարինվեց այս համատեքստում ավելի պարզ «կատաղած» բառով, ուղեղն այս ածականը սովորական համարեց: Բայց «անմեղսունակ» անսովոր էպիտետն էր, որ ստիպեց նյարդային համակարգը մոբիլիզացվել, կարծես ուղեղը փորձում էր հասկանալ, թե ինչ է անում այստեղ բառը:

Բարձր պոեզիան, գիտնականները պարզել են, ուղեղում ավելորդ գրգռում է առաջացնում։ Ավելին, այս էֆեկտը պահպանվում է որոշ ժամանակ. արտասովոր բառը կամ շրջադարձը մշակելուց հետո ուղեղը չի վերադառնում իր նախկին վիճակին, այլ պահպանում է որոշակի լրացուցիչ ազդակ, որը դրդում է շարունակել կարդալը։ Կարելի է ասել, որ լավ պոեզիան թմրամիջոց է թողնում մարդկանց վրա։

Պոեզիա կարդալը, ըստ գիտնականների, ակտիվացրել է նաև ուղեղի աջ կիսագունդը, ավելի ճիշտ՝ նրա գոտին, որը պատասխանատու է ինքնակենսագրական հիշողությունների համար։ Ընթերցողը կարծես թե դիմում էր իր անձնական փորձին՝ հենց նոր ստացած տպավորությունների լույսի ներքո: Պարզվում է, որ կարդալով Համլետ և Ուորդսվորթ՝ մենք կարող ենք վերաիմաստավորել սեփական անցյալը։ Հետաքրքիր է, հոգեբանները կընդունե՞ն այս տեխնիկան: Օրինակ, ճգնաժամի մեջ գտնվող մարդկանց կարող են խրախուսել ամեն երեկո կարդալ դասական պոեզիա:

Հետազոտողները խոստանում են ստուգել այս ենթադրությունը, և միևնույն ժամանակ, արդյոք նման ազդեցություն կլինի արձակ կարդալուց (Լիվերպուլի գիտնականները պատրաստվում են դա ստուգել Դիքենսի և նրանց մյուս հայրենակիցների՝ լուսատուների օրինակով): Միևնույն ժամանակ, կարելի է եզրակացնել, որ արվեստը միայն հանգավորված բառերի, նոտաների ավելացում չէ կամ կտավի վրա հարվածների անկանոն քաոսը։ Իսկ հիմա դա գիտականորեն հաստատված է։ Նախկին հետազոտությունները ցույց են տվել, որ թե՛ երաժշտությունը, թե՛ նկարչությունը հրաշալի կերպով զարգացնում և «կառուցում» են ուղեղը։

Երաժշտությունը, որը կարծես թե կապված չէ այլ դպրոցական առարկաների հետ, օգնում է ուսանողներին ավելի լավ սովորել: Լայնածավալ հետազոտություններից հետո պարզվել է, որ երաժշտությունը զարգացնում է խոսքային հիշողությունը (այսինքն՝ բառերն ու տեքստը անգիր անելու ունակությունը)։ Հոնկոնգում դա հաստատող փորձ է իրականացվել։ Չինացի գիտնականները հավաքագրել են 90 տղաների, որոնց կեսը նվագել է դպրոցի նվագախմբում, իսկ մյուս կեսը երբեք չի զբաղվել երաժշտությամբ:Ընդ որում, բոլոր տղաները սովորել են նույն դպրոցում, այսինքն՝ ստացած կրթության որակը նույնն է եղել։ Բայց ցանկացած գործիք նվագող տղաները շատ ավելի լավ էին հիշում բառերն ու արտահայտությունները, քան իրենց ոչ երաժշտական հասակակիցները։

Մեկ տարի անց փորձարարները խնդրեցին նույն տղաներին նորից թեստավորել։ Նվագախմբի 45 անդամներից դասերը շարունակել են միայն 33 հոգի։ Եվ ևս 17 դպրոցականներ եկել են երաժշտության դասերի՝ իմանալով առաջին ուսումնասիրության արդյունքների մասին։ Սկսնակների խումբն ավելի վատ բանավոր հիշողություն է ցույց տվել, քան նրանք, ովքեր երկար ժամանակ են սովորել։ Այսինքն՝ որքան երկար եք երաժշտությամբ զբաղվել, այնքան լավ է ձեր հիշողությունը։ Դասերից դուրս մնացած 12 աշակերտների մոտ անգիր սովորելու ունակությունները մնացին նույն մակարդակի վրա՝ նրանք չեն կատարելագործվել, բայց չեն էլ վատացել։ Կարելի է ենթադրել, որ դպրոցական տարիքում առնվազն մի քանի տարի երաժշտություն պարապած մարդը երկար տարիներ լավ հիշողություն կպահպանի։

Նկարչության հետ կապված փորձերը ցույց են տվել, որ հայտնի նկարիչների կտավները արձագանքում են ներդաշնակության մի տեսակ անբացատրելի զգացումին, որն ունի մարդկանց մեծ մասը: Բոստոնի քոլեջի (ԱՄՆ) աշխատակցուհի Անջելինա Հոուլի-Դոլանը որոշել է ստուգել, թե ճի՞շտ է, որ ժամանակակից արվեստը շղարշ է, ինչպես մանկական խզբզոցները կամ նկարները, որոնք ստեղծում են կենդանիները։ Ի վերջո, այս տեսակետի կողմնակիցները շատ են։ Նրա փորձի մասնակիցները դիտեցին զույգ նկարներ՝ կա՛մ հայտնի աբստրակտ նկարիչների ստեղծագործություններ, կա՛մ սիրողականների, երեխաների, շիմպանզեների և փղերի խզբզանքները, և որոշեցին, թե որ նկարն են ավելի շատ հավանել, ավելի «գեղարվեստական»:

Համաձայնեք, փողոցում քչերն են ճանաչում աբստրակցիոնիստների նկարները «անձամբ», ուստի նկարների ընդհանուր ճանաչումը դժվար թե հնարավոր լիներ։ Եվ փորձի մասնակիցներին ավելի շփոթեցնելու համար աշխատանքների միայն երկու երրորդն ուներ ստորագրություններ, և որոշ պլանշետներ նույնպես կեղծ տեղեկություններ էին հաղորդում: Օրինակ՝ ստորագրության մեջ ասվում էր, որ հանդիսատեսը նայում է շիմպանզեների «ստեղծագործություններին», մինչդեռ իրականում նրանց դիմաց տեսնում են հայտնի նկարչի կտավները։

Բայց նրանց չի հաջողվել խաբել կամավորներին։ Մարդիկ զգացել են նկարիչների ստեղծած աշխատանքները և, չնայած սխալ տեղադրված ստորագրություններին, ընտրել են դրանք որպես «իսկական» նկարներ։ Նրանք չկարողացան բացատրել իրենց որոշման պատճառը։ Ստացվում է, որ արվեստագետները, նույնիսկ նրանք, ովքեր աշխատում են աբստրակտ արվեստի ժանրում, հետևում են տեսողական ներդաշնակության որոշակի զգացողության, որն ընկալվում է գրեթե բոլոր հեռուստադիտողների կողմից։

Բայց չէ՞ որ իրենք իրենց են խաբում, հավատալով, որ ձևերի և գույների այս կամ այն համադրությունը կատարյալ է։ Օրինակ, Մոնդրիանի կտավներից մեկում մեծ կարմիր քառակուսին հավասարակշռված է հակառակ կողմում գտնվող փոքրիկ կապույտով: Սրա մեջ կա՞ հատուկ ներդաշնակություն։ Փորձարարները, օգտագործելով համակարգչային գրաֆիկա, շրջեցին քառակուսիները, և նկարը դադարեց հանդիսատեսի մեջ անկեղծ հետաքրքրություն առաջացնել:

Մոնդրիանի ամենաճանաչելի նկարները գունավոր բլոկներ են, որոնք բաժանված են ուղղահայաց և հորիզոնական գծերով: Փորձի մասնակիցների աչքերը կենտրոնացած էին նկարների որոշ հատվածների վրա, որոնք ամենաարտահայտիչ էին թվում մեր ուղեղին։ Բայց երբ շրջված տարբերակներն առաջարկվեցին կամավորներին, նրանք անտարբեր հայացք նետեցին կտավի վրայով։ Հետագայում կամավորները գնահատեցին նման նկարների տպավորությունը շատ ավելի ցածր, քան բնօրինակ նկարների զգացմունքային արձագանքը: Նկատենք, որ կամավորները արվեստաբաններ չէին, ովքեր կարողացան տարբերել «շրջված» կտավը բնօրինակից, և դրա արտահայտչականությունը գնահատելիս նրանք հիմնվեցին բացառապես սուբյեկտիվ տպավորությունների վրա։

Նմանատիպ փորձ է անցկացրել Օշին Վարդանյանը՝ Տորոնտոյի համալսարանից (Կանադա)։ Նա վերադասավորեց տարբեր նկարների տարրեր՝ Վինսենթ վան Գոգի նատյուրմորտներից մինչև Ժոան Միրոյի աբստրակցիաները։ Բայց մասնակիցներին միշտ ավելի շատ են դուր եկել բնօրինակները։ Մեծ վարպետների նկարներում հայտնաբերվել են ուղեղի «նման» այլ նախշեր։Ալեքս Ֆորսայթը Լիվերպուլի համալսարանից (Մեծ Բրիտանիա), օգտագործելով համակարգչային պատկերի սեղմման տեխնոլոգիա, պարզել է, որ շատ արվեստագետներ՝ Մանեից մինչև Պոլոք, օգտագործում են որոշակի մակարդակի մանրուք, որը ձանձրալի չէր, բայց չի ծանրաբեռնում հեռուստադիտողի ուղեղը:

Բացի այդ, հայտնի նկարիչների շատ աշխատանքներ ունեն ֆրակտալ նախշերի առանձնահատկություններ՝ մոտիվներ, որոնք բազմիցս կրկնվում են տարբեր մասշտաբներով։ Բնության մեջ ֆրակտալները տարածված են. դրանք կարելի է տեսնել լեռների ատամնավոր գագաթներում, պտերների տերևներում, հյուսիսային ֆյորդների ուրվագիծը:

Խորհուրդ ենք տալիս: