Կոնստանտին Վասիլև - արվեստագետ սրտի կանչով

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Կոնստանտին Վասիլևի կենսագրությունը

Կոնստանտին Ալեքսեևիչ Վասիլև (1942-1976) - ռուս նկարիչ, ում ստեղծագործական ժառանգությունը ներառում է գեղանկարչության և գրաֆիկայի ավելի քան 400 գործ՝ դիմանկարներ, բնանկարներ, սյուրռեալիստական կոմպոզիցիաներ, էպիկական, դիցաբանական և մարտական ժանրերի նկարներ:

Հայտնի գործերից են «Էպիկական Ռուսաստան» և «Նիբելուգենյան մատանին» ցիկլերը, Հայրենական մեծ պատերազմի մասին նկարների շարքը, գրաֆիկական դիմանկարները, ինչպես նաև նկարչի վերջին աշխատանքը՝ «Մարդը բուով»։

1949-ից 1976 թթ ապրել է այն տանը, որտեղ բաց է թանգարանը։

1976-ին ողբերգական մահացավ, թաղվեց գյուղում։ Վասիլևո.

1984 թվականին Վասիլևների ընտանիքը տեղափոխվեց մերձմոսկովյան Կոլոմնա քաղաք, որտեղ տեղափոխեցին նկարչի բոլոր նկարները, որոնք պատկանում էին նրան։

Թանգարանը զբաղեցնում է բնակելի շենքի մի մասը, որն իր մեջ ներառում է 53,3 մ2 մակերեսով հուշահամալիրի բնակարան։

Ցուցահանդեսը հիմնված է նկարչի քրոջ՝ Վ. Ա. Վասիլևայի և նրա ընկերների կողմից նվիրաբերված հուշահամալիրի վրա։

Արվեստագետը սրտի կանչով

Մարդու ներաշխարհը հասկանալու համար պետք է անպայման շոշափել նրա արմատները։ Կոստյայի հայրը ծնվել է 1897 թվականին Սանկտ Պետերբուրգի բանվորի ընտանիքում։ Ճակատագրի կամքով նա մասնակցել է երեք պատերազմի և ամբողջ կյանքն աշխատել արդյունաբերության ղեկավար պաշտոններում։ Կոստյայի մայրը հորից փոքր էր գրեթե քսան տարով և պատկանում էր ռուս մեծ նկարիչ Ի. Ի. Շիշկինի ընտանիքին։

Պատերազմից առաջ երիտասարդ զույգն ապրում էր Մայկոպում։ Առաջնեկին անհամբերությամբ էին սպասում։ Բայց ծնվելուց մեկ ամիս առաջ Ալեքսեյ Ալեքսեևիչը մեկնեց պարտիզանական ջոկատ. գերմանացիները մոտենում էին Մայկոփին։ Կլավդիա Պարմենովնան չի կարողացել տարհանվել։ 1942 թվականի օգոստոսի 8-ին քաղաքը գրավվեց, իսկ սեպտեմբերի 3-ին աշխարհ մտավ Կոնստանտին Վասիլևը։ Ավելորդ է ասել, թե ինչ դժվարություններ ու դժվարություններ են պատահել երիտասարդ մորն ու փոքրիկին։ Կլավդիա Պարմենովնային և նրա որդուն տարել են Գեստապո, ապա ազատ են արձակել՝ փորձելով բացահայտել պարտիզանների հետ հնարավոր կապերը։ Վասիլևների կյանքը բառացիորեն կախված էր թելից, և միայն խորհրդային զորքերի արագ առաջխաղացումը փրկեց նրանց։ Մայկոպը ազատ է արձակվել 1943 թվականի փետրվարի 3-ին։

Պատերազմից հետո ընտանիքը տեղափոխվել է Կազան, իսկ 1949 թվականին՝ մշտական բնակության Վասիլևո գյուղում։ Եվ սա պատահականություն չէր։ Կրքոտ որսորդ և ձկնորս Ալեքսեյ Ալեքսեևիչը, հաճախ հեռանալով քաղաքից, մի կերպ մտավ այս գյուղը, սիրահարվեց դրան և որոշեց ընդմիշտ տեղափոխվել այստեղ: Հետագայում Կոստյան իր բազմաթիվ բնապատկերներում կարտացոլի այս վայրերի ոչ երկրային գեղեցկությունը։

Եթե վերցնեք Թաթարստանի քարտեզը, ապա հեշտ է գտնել Վասիլևո գյուղը Վոլգայի ձախ ափին, Կազանից մոտ երեսուն կիլոմետր հեռավորության վրա, Սվիյագա գետաբերանի դիմաց: Այժմ այստեղ է Կույբիշևի ջրամբարը, և երբ ընտանիքը տեղափոխվեց Վասիլևո, այնտեղ կար անձեռնմխելի Վոլգա կամ Իտիլ գետ, ինչպես այն կոչվում է արևելյան տարեգրություններում, և նույնիսկ ավելի վաղ, հին աշխարհագրագետների շրջանում, որը կոչվում էր Ռա անունով:

Երիտասարդ Կոստյային հիացրել է այս վայրերի գեղեցկությունը։ Նա առանձնահատուկ էր այստեղ՝ ստեղծված մեծ գետի մոտ: Կապույտ մշուշի մեջ բարձրանում է աջ ափը, գրեթե վայրէջք, անտառով գերաճած; Դուք կարող եք տեսնել հեռավոր սպիտակ վանքը լանջին, դեպի աջ՝ առասպելական Սվիյաժսկը, որը տեղավորվում է Սեղանի լեռան վրա՝ իր տաճարներով և եկեղեցիներով, խանութներով և տներով, որը բարձրանում է Սվիյագայի և Վոլգայի ջրհեղեղային հարթավայրերում գտնվող լայն մարգագետիններից: Եվ շատ հեռու, արդեն Սվիյագայից այն կողմ, նրա բարձր ափին, հազիվ են երևում Տիխի Պլես գյուղի զանգակատունն ու եկեղեցին։ Գյուղին ավելի մոտ գետ է, լայն ջրառ. Իսկ ջուրը խորն է, դանդաղ ու զով, իսկ ավազանները՝ անհուն, ստվեր ու սառը։

Գարնանը, ապրիլ-մայիսին, ջրհեղեղը ողողեց այս ամբողջ տարածությունը լեռնաշղթայից մինչև լեռնաշղթա, իսկ հետո գյուղի հարավում թփուտ կղզիներով ջուրը տեսանելի էր շատ կիլոմետրերով, իսկ հեռավոր Սվիյաժսկը ինքնին վերածվեց կղզու: Հունիսին ջուրը հեռանում էր՝ մերկացնելով ողողված մարգագետինների ողջ տարածությունը, առատորեն ջրվել և պարարտացվել տիղմով, թողնելով զվարթ առվակներ և կապույտ գերաճած լճեր՝ խիտ բնակեցված բուրբոներով, նժույգներով, լոճերով, կոկիկներով և գորտերով:Գալիք ամառային շոգն անզուսպ ուժով քշում էր թանձր, հյութալի, քաղցր խոտերը գետնից, իսկ առուների, առվակների ու լճերի ափերով այն քշում էր ուռենու թփերի, հաղարջի և վայրի վարդի լայնությամբ:

Լեռնաշղթայի մոտ գտնվող ձախ ափի մարգագետիններին փոխարինել են թեթև լորենու և կաղնու անտառները, որոնք առ այսօր, դաշտերով ընդհատվելով, ձգվում են շատ կիլոմետրերով դեպի հյուսիս և աստիճանաբար վերածվում փշատերև անտառ-տայգայի։

Կոստյան տարբերվում էր իր հասակակիցներից նրանով, որ նա չէր հետաքրքրվում խաղալիքներով, քիչ էր վազում այլ երեխաների հետ, բայց միշտ զբաղվում էր ներկերով, մատիտով և թղթով: Հայրը նրան հաճախ էր տանում ձկնորսության, որսի, իսկ Կոստյան նկարում էր գետը, նավակները, հայրիկը, անտառային մեղվանոցը, որսը, Օրլիկի շանը և ընդհանրապես այն ամենը, ինչ աչքը հաճելի էր և ապշեցնում էր նրա երևակայությունը։ Այս գծագրերից մի քանիսը պահպանվել են:

Ծնողները, ինչպես կարող էին, օգնեցին կարողությունների զարգացմանը. նրբանկատորեն և աննկատ, պահպանելով ճաշակը, նրանք ընտրեցին գրքեր և վերարտադրություններ, ծանոթացրին Կոստյային երաժշտությանը, տարան նրան Կազանի, Մոսկվայի, Լենինգրադի թանգարաններ, երբ հնարավորություն և հնարավորություն էր հայտնվում:.

Կոստինի առաջին սիրելի գիրքը «Երեք հերոսների հեքիաթը» է։ Միևնույն ժամանակ տղան ծանոթացավ Վ. Մ. Վասնեցովի «Հերոսներ» կտավին, իսկ մեկ տարի անց այն կրկնօրինակեց գունավոր մատիտներով։ Հոր ծննդյան օրը նրան նկար է նվիրել. Հերոսների նմանությունն ապշեցուցիչ էր. Ոգեշնչված ծնողների գովեստից՝ տղան կրկնօրինակել է «Ասպետը խաչմերուկում»՝ նույնպես գունավոր մատիտներով։ Հետո մատիտով գծագրեց Անտոկոլսկու «Իվան Ահեղը» քանդակից։ Պահպանվել են նրա առաջին լանդշաֆտային էսքիզները. կոճղը սփռված է դեղին աշնանային տերևներով, խրճիթ անտառում:

Ծնողները տեսան, որ տղան շնորհալի է, նա չի կարող ապրել առանց նկարելու, և, հետևաբար, մեկ անգամ չէ, որ նրանք մտածել են ուսուցիչների խորհրդի մասին՝ իրենց որդուն ուղարկել արվեստի դպրոց: Ինչո՞ւ, որտե՞ղ, ո՞ր դասից հետո։ Նման դպրոց չկար ո՛չ գյուղում, ո՛չ Կազանում։ Գործն օգնեց.

1954 թվականին «Կոմսոմոլսկայա պրավդա» թերթը հրապարակեց հայտարարություն այն մասին, որ Վ. Ծնողները անմիջապես որոշեցին, որ դա հենց այն դպրոցն է, որի կարիքն ուներ Կոստյային. նա շատ վաղ ցույց տվեց նկարելու ունակությունը: Դպրոցը տարեկան հինգ կամ վեց հոգու էր ընդունում ոչ բնակիչ երեխաների: Նրանցից մեկն էր Կոստյան, ով բոլոր քննությունները հանձնել էր գերազանց գնահատականներով։

Մոսկվայի միջնակարգ արվեստի դպրոցը գտնվում էր հին Զամոսկվորեչեի հանգիստ Լավրուշինսկի նրբանցքում՝ Տրետյակովյան պատկերասրահի դիմաց։ Երկրում կար ընդամենը երեք այդպիսի դպրոց՝ Մոսկվայից բացի, նաև Լենինգրադում և Կիևում։ Բայց Մոսկվայի արվեստի դպրոցը մրցակցությունից դուրս հարգված էր, թեկուզ միայն այն պատճառով, որ այն գոյություն ուներ Սուրիկովի ինստիտուտում և ուներ Տրետյակովյան պատկերասրահը որպես ուսումնական բազա:

Իհարկե, Կոստյան չսպասեց այն օրվան, երբ ամբողջ դասարանը ուսուցչի գլխավորությամբ գնաց Տրետյակովյան պատկերասրահ։ Դպրոց ընդունվելուն պես նա մենակ գնաց պատկերասրահ։ Նրա հուզված գիտակցության մեջ բախվում էին մի կողմից կյանքին բնորոշ անձնական շահը, մյուս կողմից՝ նկարների կենդանի գործուն ուժը։ Ո՞ր նկարին պետք է գնամ: Ո՛չ, ոչ այս մեկին, որտեղ գիշերային երկինքը և տան մութ ստվերը, և ոչ թե նրան, որտեղ ավազոտ ծովափն ու ծովախորշը ծոցում են, և ոչ այնտեղ, որտեղ պատկերված են կանացի կերպարները…

Կոստյան ավելի հեռուն գնաց և իր մեջ մի զանգ լսեց, երբ Վասնեցովի «Հերոսները» մեծ, կիսապատ կտավի վրա տեսավ երեք վառ ծանոթ կերպարներ: Տղան ուրախ էր հանդիպել իր վերջին ոգեշնչման աղբյուրի հետ. ի վերջո, նա ուսումնասիրեց այս նկարի վերարտադրումը սանտիմետրերով, անթիվ անգամ նայեց այն, ապա ջանասիրաբար վերափոխեց այն: Այսպիսով, սա այն է, ինչ կա. բնօրինակը:

Տղան հայացքը հառեց հերոսների վճռական դեմքերին, փայլուն, հուսալի զենքերին, շողշողացող շղթայական փոստին, ձիու խճճված մանեներին: Որտեղի՞ց այս ամենը մեծ Վասնեցովին։ Գրքերից, իհարկե։ Եվ այս ամբողջ տափաստանային հեռավորությունը, այս օդը մենամարտից առաջ՝ նաև գրքերի՞ց: Իսկ քամի՞ն։ Ի վերջո, նկարում քամին զգացվում է։ Կոստյան գրգռվեց՝ այժմ բնօրինակի դիմաց բացահայտելով քամու զգացողությունը։ Իսկապես, ձիերի մաները և խոտի շեղբերը գրգռում են քամին։

Վերականգնվելով հսկա քաղաքի առաջին տպավորություններից՝ տղան չի կորել իր համար անսովոր տարածության մեջ։ Տրետյակովյան պատկերասրահը և Պուշկինի թանգարանը, Մեծ թատրոնը և Կոնսերվատորիան՝ սրանք նրա համար հիմնական դարպասներն են դեպի դասական արվեստի աշխարհ: Նա մանկական լրջությամբ կարդում է նաև Լեոնարդո դա Վինչիի «Գեղանկարչության տրակտատը», հետո ուսումնասիրում է այս մեծ վարպետի կտավները և խորհրդային պատմաբան Եվգենի Տարլեի «Նապոլեոնը»՝ երիտասարդ հոգու ողջ եռանդով, որը սուզվում է Բեթհովենի երաժշտության մեջ։ Չայկովսկին, Մոցարտը և Բախը. Եվ այս հսկաների հզոր, գրեթե նյութականացված հոգևորությունը նրա մտքում ամրագրված է թանկարժեք ցեղատեսակի բյուրեղներով:

Հանգիստ, հանգիստ Կոստյա Վասիլևը միշտ իրեն ինքնուրույն էր պահում։ Ուսումնառության առաջին օրերից հայտարարված աշխատանքի մակարդակը նրան իրավունք էր տալիս. Կոստինի ջրաներկով ոչ միայն տղաները, այլեւ ուսուցիչներն էին զարմանում։ Որպես կանոն, դրանք բնապատկերներ էին, իրենց հստակ տարբերվող թեմատիկայով։ Երիտասարդ նկարիչը մեծ, գրավիչ, պայծառ բան չէր վերցնում, բայց բնության մեջ միշտ ինչ-որ հպում էր գտնում, որի անցյալը կարելի է անցնել և չնկատել՝ ճյուղ, ծաղիկ, դաշտային խոտի շեղբ: Ավելին, Կոստյան այս էսքիզները կատարել է մինիմալ պատկերագրական միջոցներով՝ խնայողաբար ընտրելով գույները և խաղալով նուրբ գունային հարաբերակցությամբ։ Սա ցույց է տալիս տղայի բնավորությունը, նրա մոտեցումը կյանքին։

Հրաշքով պահպանվել է նրա զարմանահրաշ բեմադրություններից մեկը՝ նատյուրմորտ՝ գիպսե գլխով։ Գրեթե ավարտելով աշխատանքը, Կոստյան պատահաբար սոսինձ է թափել դրա վրա. իսկույն մոլբերտից հանեց ստվարաթուղթը և նետեց աղբամանի մեջ։ Այսպիսով, այս ջրաներկը ընդմիշտ կվերանար, ինչպես շատ ուրիշներ, եթե չլիներ Կոլյա Չարուգինը, որը նույնպես գիշերօթիկ տղա էր, ով հետագայում սովորում էր դասարանում և միշտ հաճույքով հետևում Վասիլևի աշխատանքին։ Նա փրկեց և երեսուն տարի շարունակ այս նատյուրմորտը պահեց իր ամենաարժեքավոր գործերի շարքում։

Այս նատյուրմորտի բոլոր բաղադրիչները ճաշակով ընտրվել են դպրոցի առարկայական ֆոնդից մեկի կողմից. որպես ֆոն՝ միջնադարյան պլյուշ կաֆտան, սեղանին՝ տղայի գիպսե գլուխ, հին գիրք՝ մաշված կաշվե կազմով և ինչ-որ լաթի էջանիշ, իսկ կողքին՝ դեռ չթառամած վարդի ծաղիկ:

Կոստյան ստիպված չէր երկար սովորել՝ ընդամենը երկու տարի։ Հայրը մահացել է, և նա ստիպված է եղել վերադառնալ տուն։ Նա ուսումը շարունակեց Կազանի արվեստի դպրոցում՝ անմիջապես ընդունվելով երկրորդ կուրս։ Կոստյայի նկարները նման չէին ուսանողի աշխատանքին։ Ցանկացած ուրվագիծ նա անում էր ձեռքի սահուն ու գրեթե շարունակական շարժումով։ Վասիլևը շատ վառ և արտահայտիչ գծագրեր է արել։ Ափսոս, որ դրանց մեծ մասը կորել է։ Փրկվածներից ամենահետաքրքիրը տասնհինգ տարեկանում նկարված նրա ինքնանկարն է։ Գլխի ուրվագիծը գծված է հարթ բարակ գծով։ Մատիտի մեկ շարժումով թեթևակի ընդգծվում են քթի ձևը, հոնքերի, բերանի թեքումը, ականջի ծալքավոր ծալքը, ճակատի գանգուրները։ Միևնույն ժամանակ, դեմքի օվալը, աչքերի կտրվածքը և մեկ այլ նուրբ բան հիշեցնում են Սանդրո Բոտիչելիի «Նռան Մադոննան»։

Հատկանշական է այդ ժամանակաշրջանի պահպանված փոքրիկ նատյուրմորտը՝ «Կուլիկը», ներկված յուղաներկով։ Այն հստակ ընդօրինակում է հոլանդացի վարպետներին՝ նույն խիստ մռայլ տոնայնությունը, առարկաների ֆիլիգրանային հյուսվածքը։ Սեղանի եզրին, կոպիտ կտավից սփռոցի վրա, ընկած է որսորդի որսը, իսկ կողքին՝ մի բաժակ ջուր՝ ծիրանի փոս։ Եվ մաքուր ջրհորի ջուրը, և դեռ չոր ոսկորը, և թռչունը որոշ ժամանակով հեռացավ, ամեն ինչ այնքան բնական է, որ դիտողը կարող է հեշտությամբ մտովի ընդլայնել նկարի շրջանակը և իր երևակայության մեջ նկարել նկարչի ստեղծագործությանը ուղեկցող առօրյա իրավիճակ:

Իր կյանքի այս ժամանակահատվածում Վասիլևը կարող էր գրել ցանկացած ձևով, ցանկացածի տակ: Նա վարպետորեն տիրապետում էր արհեստին։ Բայց նա պետք է գտներ իր ճանապարհը և, ինչպես ցանկացած արվեստագետ, ուզում էր ասել իր խոսքը։ Նա մեծացավ և փնտրեց իրեն:

1961 թվականի գարնանը Կոնստանտինն ավարտեց Կազանի արվեստի դպրոցը։ Դիպլոմային աշխատանքը Ռիմսկի-Կորսակովի «Ձյունանուշ» օպերայի դեկորացիայի էսքիզներն էին։ Պաշտպանությունը փայլուն անցավ. Աշխատանքը գնահատվել է «գերազանց», բայց, ցավոք, չի պահպանվել։

Իր ցավոտ փնտրտուքի մեջ Վասիլևը «հիվանդացավ» աբստրակցիոնիզմից և սյուրռեալիզմից։ Հետաքրքիր էր փորձել ոճերն ու թրենդները, որոնք գլխավորում էին այնպիսի մոդայիկ անուններ, ինչպիսիք են Պաբլո Պիկասոն, Հենրի Մուրը, Սալվադոր Դալին։ Վասիլևը արագ ըմբռնեց նրանցից յուրաքանչյուրի ստեղծագործական հավատը և նոր հետաքրքիր զարգացումներ ստեղծեց նրանց երակում։ Սուզվելով իր սովորական լրջությամբ նոր ուղղությունների զարգացման մեջ՝ Վասիլևը ստեղծում է հետաքրքիր սյուրռեալիստական ստեղծագործությունների մի ամբողջ շարք, ինչպիսիք են «Լարը», «Համբարձումը», «Առաքյալը»: Այնուամենայնիվ, Վասիլևն ինքը արագ հիասթափվեց պաշտոնական որոնումից. որը հիմնված էր նատուրալիզմի վրա։

«Միակ բանը, որ հետաքրքիր է սյուրռեալիզմի մեջ, - կիսվել է նա ընկերների հետ, - նրա զուտ արտաքին ցուցադրականությունն է, թեթև ձևով ակնթարթային նկրտումները և մտքերը, բայց ոչ մի դեպքում խորը զգացմունքները բաց արտահայտելու ունակությունը:

Նմանություն անելով երաժշտության հետ՝ նա այս միտումը համեմատեց սիմֆոնիկ ստեղծագործության ջազային մշակման հետ։ Ամեն դեպքում, Վասիլիևի նուրբ, նուրբ հոգին չէր ուզում համակերպվել սյուրռեալիզմի ձևերի որոշակի անլուրջության հետ՝ զգացմունքների և մտքերի արտահայտման ամենաթողության, դրանց անհավասարակշռության և մերկության հետ։ Արվեստագետը զգացել է դրա ներքին անհամապատասխանությունը, ռեալիստական արվեստում գոյություն ունեցող մի կարևոր բանի ոչնչացումը, այն իմաստը, նպատակը, որն այն կրում է։

Էքսպրեսիոնիզմի հանդեպ կիրքը՝ կապված ոչ օբյեկտիվ նկարչության և մեծ խորության պահանջների հետ, շարունակվեց մի փոքր ավելի երկար։ Այստեղ աբստրակցիոնիզմի սյուները հայտարարեցին, օրինակ, որ վարպետը, առանց առարկաների օգնության, մարդու դեմքին պատկերում է ոչ թե կարոտը, այլ հենց մելամաղձությունը։ Այսինքն՝ նկարչի մոտ առաջանում է շատ ավելի խորը ինքնարտահայտման պատրանք։ Այս շրջանը ներառում է այնպիսի ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են՝ «Քառյակ», «Թագուհու տխրությունը», «Տեսիլք», «Հիշողության պատկերակ», «Թարթիչների երաժշտություն»։

Կատարյալ տիրապետելով արտաքին ձևերի պատկերին, սովորելով նրանց հատուկ կենսունակություն հաղորդել, Կոնստանտինին տանջում էր այն միտքը, որ, ըստ էության, ոչինչ թաքնված չէ այս ձևերի հետևում, որ, մնալով այս ճանապարհին, նա կկորցնի գլխավորը. ստեղծագործական հոգևոր ուժ և չկարողացա արտահայտել, իրականում քո վերաբերմունքն աշխարհին:

Փորձելով հասկանալ երևույթների էությունը և տուժել մտքերի ընդհանուր կառուցվածքը ապագա աշխատանքների համար՝ Կոնստանտինը ձեռնարկեց լանդշաֆտային էսքիզներ։ Ի՜նչ բազմազան բնապատկերներ է նա ստեղծել իր կարճ ստեղծագործական կյանքի ընթացքում։ Անկասկած, Վասիլևը ստեղծեց իրենց գեղեցկությամբ եզակի բնապատկերներ, բայց ինչ-որ նոր ուժեղ միտք տանջում էր նրա մտքում. «Բոլոր կենդանի էակների ներքին ուժը, ոգու ուժը. ահա թե ինչ պետք է արտահայտի նկարիչը»: Այո՛, գեղեցկություն, ոգու մեծություն, ահա թե որն է այսուհետ գլխավորը Կոնստանտինի համար։ Եվ ծնվեցին «Հյուսիսային արծիվը», «Մարդը բովով», «Սպասում», «Ուրիշի պատուհանի մոտ», «Հյուսիսային լեգենդ» և շատ այլ գործեր, որոնք դարձան հատուկ «Վասիլևսկի» ոճի մարմնացում, որը չի կարելի շփոթել։ ինչ-որ բանի հետ:

Հյուսիսային արծիվ

Կոնստանտինը պատկանում էր մարդկանց ամենահազվագյուտ կատեգորիային, որոնց միշտ ուղեկցում է ոգեշնչումը, բայց նրանք դա չեն զգում, քանի որ նրանց համար սա ծանոթ վիճակ է։ Նրանք կարծես ապրում են ծնունդից մինչև մահ նույն շնչով, բարձրացված տոնով։ Կոնստանտինը մշտապես սիրում է բնությունը, անընդհատ սիրում է մարդկանց, անընդհատ սիրում է կյանքը։ Ինչու է նա նայում, ինչու և գրավում է աչքը, ամպի շարժում, տերև: Նա անընդհատ ուշադիր է ամեն ինչի նկատմամբ։ Այս ուշադրությունը, այս սերը, այս ձգտումը դեպի ամեն լավը Վասիլևի ոգեշնչումն էր։ Եվ սա նրա ամբողջ կյանքն էր։

Usuzha պատուհան

Բայց, իհարկե, անարդար է պնդել, որ Կոնստանտին Վասիլևի կյանքը զուրկ էր մարդկային անխուսափելի ուրախություններից։ Մի անգամ (Կոնստանտինն այն ժամանակ տասնյոթ տարեկան էր), նրա քույրը՝ Վալենտինան, վերադառնալով դպրոցից, ասաց, որ ութերորդ դասարանում իրենց մոտ նորն է եկել՝ կանաչ թեք աչքերով և երկար, մինչև ուսերը հասնող մի գեղեցիկ աղջիկ։ Հիվանդ եղբոր պատճառով նա եկել է առողջարանային գյուղում ապրելու։ Կոնստանտինն առաջարկել է նրան պոեզիայի բերել։

Երբ տասնչորսամյա Լյուդմիլա Չուգունովան մտավ տուն, Կոստյան հանկարծ շփոթվեց, շփոթվեց և սկսեց տեղից տեղ վերադասավորել մոլբերտը։ Առաջին նիստը երկար տեւեց։ Երեկոյան Կոստյան գնաց Լուդային տուն տեսնելու։ Նրանց հանդիպած տղաների մի խումբ դաժան ծեծի է ենթարկել նրան. Լուդան անմիջապես և անվերապահորեն ճանաչվել է գյուղի ամենագեղեցիկ աղջիկը: Բայց բաբախումները կարո՞ղ էին զովացնել արտիստի ջերմեռանդ սիրտը։ Նա սիրահարվել է աղջկան։ Նա ամեն օր նկարում էր նրա դիմանկարները։ Լյուդմիլան պատմեց նրան իր ռոմանտիկ երազանքների մասին, իսկ նա նրանց համար գունավոր նկարազարդումներ արեց։ Նրանք երկուսն էլ չէին սիրում դեղինը (միգուցե դավաճանության խորհրդանիշի նկատմամբ երիտասարդական հակակրանքը) Եվ մի անգամ, կապույտ արևածաղիկներ նկարելով, Կոստյան հարցրեց. «Հասկանու՞մ եք, թե ինչ եմ գրել: Եթե ոչ, ավելի լավ է լռես, ոչինչ չասես…»:

Կոնստանտինը Լյուդային ծանոթացրել է երաժշտության և գրականության հետ։ Նրանք կարծես թե հասկացան միմյանց մի հայացքով, մի հայացքով։ Մի անգամ Լյուդմիլան ընկերոջ հետ գնաց Կոնստանտինի մոտ։ Այդ ժամանակ նա իր ընկերոջ՝ Տոլյա Կուզնեցովի հետ նստած էր մթնշաղին, ոգևորված դասական երաժշտություն էր լսում և ներս մտնողներին չէր արձագանքում։ Լյուդայի ընկերուհու համար նման անուշադրությունը վիրավորական թվաց, և նա քաշեց Լուդայի ձեռքից։

Դրանից հետո աղջիկը երկար ժամանակ վախենում էր հանդիպելուց՝ զգալով, որ վիրավորել է Կոստյային։ Նրա ամբողջ էությունը ձգվել էր դեպի նա, և երբ նա բոլորովին անտանելի դարձավ, եկավ նրա տուն և ժամերով նստեց շքամուտքում։ Բայց բարեկամական հարաբերությունները խզվեցին։

Անցել է մի քանի տարի։ Մի անգամ գնացքով Կոնստանտինը Անատոլիի հետ վերադառնում էր Կազանից։ Մեքենայում հանդիպելով Լյուդմիլային, նա մոտեցավ նրան և հրավիրեց. - Զելենոդոլսկում ցուցահանդես ունեմ բացված։ Դե արի: Ձեր դիմանկարը նույնպես այնտեղ է:

Նրա հոգում արթնացավ մի հնչեղ, ուրախ հույս: Իհարկե, նա կգա! Բայց տանը մայրս կտրականապես արգելեց. «Չես գնա։ Ինչու՞ կախվել ինչ-որ տեղ, դու արդեն ունես նրա շատ նկարներ և դիմանկարներ»:

Ցուցահանդեսը փակվեց, և հանկարծ նրա տուն եկավ ինքը՝ Կոնստանտինը։ Հավաքելով իր բոլոր նկարները, Լյուդմիլայի աչքի առաջ նա պատռեց դրանք և լուռ հեռացավ։ Ընդմիշտ…

Կիսաբստրակտ ոճի մի քանի գործեր՝ Լյուդմիլա Չուգունովային նվիրված պատկերային ձևերի և միջոցների երիտասարդական որոնումների հիշողությունը, դեռ պահպանվում են Բլինովի և Պրոնինի հավաքածուներում։

Ջերմ հարաբերությունները ժամանակին Կոնստանտինին կապում էին Կազանի կոնսերվատորիայի շրջանավարտ Լենա Ասեևայի հետ։ Յուղով Լենայի դիմանկարը հաջողությամբ ցուցադրվել է նկարչի հետմահու բոլոր ցուցահանդեսներում։ Ելենան հաջողությամբ ավարտեց ուսումնական հաստատությունը դաշնամուրի դասարանում և, իհարկե, լավ տիրապետում էր երաժշտությանը: Այս հանգամանքը հատկապես գրավեց Կոնստանտինին դեպի աղջիկը։ Մի անգամ նա որոշեց և ամուսնության առաջարկ արեց նրան։ Աղջիկը պատասխանեց, որ պետք է մտածի…

Դե, մեզնից՝ հասարակ մահկանացուներիցս, ո՞վ կարող է պատկերացնել, թե ինչ կրքեր են եռում ու անհետանում մեծ արվեստագետի հոգում առանց հետքի, ո՞ր երբեմն աննշան հանգամանքները կարող են արմատապես փոխել նրա հույզերի սրությունը։ Իհարկե, նա չգիտեր, թե հաջորդ օրը Լենան ինչ պատասխանով գնաց իր մոտ, բայց, ըստ երևույթին, դա նրան այլևս չէր հետաքրքրում, քանի որ անմիջապես չստացավ ցանկալի պատասխանը։

Շատերը կասեն, որ սա լուրջ չէ, և որ նման կարևոր հարցերը լուծում չեն ստանում։ Եվ նրանք, իհարկե, ճիշտ կլինեն։ Բայց հիշենք, որ արվեստագետները հակված են լինել հեշտությամբ վիրավորվող և հպարտ մարդկանց: Ցավոք, Կոնստանտինին պատահած անհաջողությունն այս համընկնման մեջ ևս մեկ ճակատագրական դեր խաղաց նրա ճակատագրում։

Որպես հասուն տղամարդ՝ մոտ երեսուն տարեկանում նա սիրահարվել է Լենա Կովալենկոյին, ով նույնպես երաժշտական կրթություն է ստացել։ Խելացի, նիհար, հմայիչ աղջիկ Լենան խռովեց Կոնստանտինի սիրտը։ Նրա մեջ կրկին, ինչպես երիտասարդության տարիներին, արթնացավ ուժեղ, իրական զգացողություն, բայց մերժվելու, թյուրիմացության հետ հանդիպելու վախը թույլ չտվեց նրան դասավորել իր երջանկությունը… Բայց նրանով, որ նկարչությունը մնաց նրա միակ ընտրյալը մինչև. Նրա կյանքի վերջին օրերին կարելի է տեսնել նկարչի առանձնահատուկ նպատակը.

Դրա համար անկասկած օբյեկտիվ պատճառներ կան։ Դրանցից մեկը Կլավդիա Պարմենովնայի անձնուրաց մայրական սերն է, ով վախենում էր որդուն բնից դուրս թողնել։Երբեմն նա կարող էր չափազանց բծախնդիր, քննադատական հայացքով նայել հարսնացուին, հետո իր կարծիքն արտահայտել որդուն, ինչին Կոնստանտինը շատ նրբանկատորեն արձագանքեց։

Բով մարդ

Արտասովոր տաղանդը, հարուստ հոգևոր աշխարհը և ստացած կրթությունը թույլ տվեցին Կոնստանտին Վասիլևին թողնել իր սեփական, անզուգական հետքը ռուսական գեղանկարչության մեջ։ Նրա կտավները հեշտությամբ ճանաչելի են։ Հնարավոր է, որ նրան ընդհանրապես չճանաչեն, նրա որոշ գործեր վիճելի են, բայց Վասիլևի աշխատանքը տեսնելուց հետո այլեւս չի կարելի անտարբեր մնալ դրանց նկատմամբ։ Ես կցանկանայի մեջբերել Վլադիմիր Սոլուխինի «Ժամանակի շարունակությունը» պատմվածքից մի հատված. - … «Կոնստանտին Վասիլև ?! – բողոքեցին արտիստները։ -Բայց սա ոչ պրոֆեսիոնալ է։ Նկարչությունն ունի իր օրենքները, իր կանոնները: Իսկ սա գեղանկարչության տեսակետից անգրագետ է։ Նա սիրողական է …, սիրողական է, և նրա բոլոր նկարները սիրողական շապիկ են: Նույն տեղում ոչ մի գեղատեսիլ վայր չի համապատասխանում մեկ այլ գեղատեսիլ վայրի: - Բայց կներեք ինձ, եթե այս նկարը նույնիսկ արվեստ չէ, ապա ինչպե՞ս և ինչու է այն ազդում մարդկանց վրա:.. - Գուցե կա պոեզիա, ձեր մտքերը, խորհրդանիշները, պատկերները, ձեր հայացքը աշխարհին, մենք չենք վիճելու, բայց այնտեղ: պրոֆեսիոնալ նկարչություն չէ: -Այո, մտքերն ու սիմվոլներն իրենք իրենց մերկ տեսքով չեն կարող ազդել մարդկանց վրա։ Դրանք կլինեն միայն կարգախոսներ, վերացական նշաններ։ Իսկ պոեզիան չի կարող գոյություն ունենալ ոչ մարմնավորված տեսքով։ Եվ ընդհակառակը, եթե նկարը գերգրագետ է և պրոֆեսիոնալ, եթե դրա յուրաքանչյուր նկարչական կետ, ինչպես դու ես ասում, փոխկապակցված է մեկ այլ նկարչական կետի հետ, բայց չկա ոչ պոեզիա, ոչ միտք, ոչ խորհրդանիշ, ոչ աշխարհայացք:, եթե նկարը չի դիպչում ոչ մի մտքի, ոչ սրտի, ձանձրալի, ձանձրալի կամ պարզապես մեռած, հոգեպես մեռած, ապա ինձ ինչի՞ն է պետք մասերի այս իրավասու հարաբերությունը: Այստեղ գլխավորն, ըստ երևույթին, հենց Կոնստանտին Վասիլևի հոգևորության մեջ է։ Դա այն հոգևորությունն էր, որ մարդիկ զգացին…»:

Կոստյան մահացել է շատ տարօրինակ և առեղծվածային հանգամանքներում։ Պաշտոնական վարկածն այն է, որ նա ընկերոջ հետ գնդակոծվել է երկաթուղային անցումում՝ անցնող գնացքով։ Դա տեղի է ունեցել 1976 թվականի հոկտեմբերի 29-ին։ Կոստյայի հարազատներն ու ընկերները համաձայն չեն սրա հետ՝ նրա մահվան հետ կապված չափազանց շատ անհասկանալի զուգադիպություններ կան։ Այս դժբախտությունը ցնցեց շատերին։ Նրանք Կոնստանտինին թաղեցին կեչու պուրակում, հենց այն անտառում, որտեղ նա սիրում էր լինել։

Ճակատագիրը, որն այնքան հաճախ չար է դրսից մեծ մարդկանց հետ կապված, միշտ ուշադիր է վերաբերվում այն ամենին, ինչ նրանց մեջ կա ներքին, խորը: Ապրելու միտքը չի մեռնում իր կրողների հետ, նույնիսկ երբ մահը բռնում է նրանց անսպասելի և պատահաբար։ Իսկ նկարիչը կապրի այնքան ժամանակ, քանի դեռ կենդանի են նրա նկարները։

Կարոտը

Հրաժեշտ սլավոնին

Հրդեհներն այրվում են

Վալկիրիան սպանված մարտիկի վրայով

Վոտան

Հրդեհի հմայքը

Պայքար օձի հետ

Դոբրինյայի մենամարտը օձի հետ

Պայքար օձի հետ

Հրե սուր

Պերեսվետի մենամարտ Չելուբեյի հետ

Դանուբի ծնունդը

Դանուբի ծնունդը

Եվպրաքսիա

Վասիլի Բուսլաև

Ներխուժում (ուրվագիծ)

Ալյոշա Պոպովիչը և կարմիր աղջիկը

Սվյատոգորի նվեր

Սվյատոգորի նվեր

Իլյա Մուրոմեց և Գոլ պանդոկ

Հսկան

Ասպետ

Ակնկալիք

Գուշակություն

Արքայազն Իգոր

Վոլգա

Վոլգա և Միկուլա

Ավդոտյա-ռյազանոչկա

Իլյա Մուրոմեց

Նաստասյա Միկուլիշնա

Սվարոգ

Սվիաժսկ

Սվետովիդ

Իլյա Մուրոմեցն ազատում է բանտարկյալներին

Հյուսիսային լեգենդ

Հնձվոր

Ջրահարս

Ծեր մարդ

Սադկոն և ծովի տիրակալը

Լաց Յարոսլավնա

Խոշոր բանաձեւի հավաքածու. 1700 - 7000 px (ավելի փոքր կողմի չափս)

Արխիվի չափը՝ 274 ՄԲ

Աշխատանքների քանակը՝ 153