Հրեաները Չայկովսկուն նողկալիություն էին վերագրում

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Վերջին շրջանում ռուս մեծ կոմպոզիտորին ոչ միայն մեղադրում են սարսափելի մեղքերի մեջ, այլեւ փորձում են չակերտների մեջ դնել նրա համաշխարհային մշակութային նշանակությունը։

Ավելի մոտենալով խնդրին, վերապահում կանեմ, որ կա ընդամենը երկու մեղադրանք՝ «ոչ ավանդական սեռական կողմնորոշում» և «ինքնասպանություն»։ Դիտարկենք երկուսն էլ։

Առաջին մեղադրանքը հիմնված է Պյոտր Իլյիչի օրագրային գրառումների և որոշ «տառերի» վրա։

Օրագրի հետ ամեն ինչ բավականին պարզ է.

Առաջին անգամ, որպես առանձին գիրք, նրա օրագրային գրառումները տպագրվել են 1923 թվականին Պետրոգրադում գտնվող Musical Sector հրատարակչության շնորհիվ։ Գիրքը պարունակում էր հղում դեպի Լայպցիգում լույս տեսած կոմպոզիտորի եղբոր՝ Մոդեստ Իլյիչի եռահատոր հուշերը՝ «The Life of P. I. Չայկովսկի», 1900-1902 թթ. Այս հրատարակությունը ներառում էր նաև Պյոտր Իլյիչի օրագրերը։

Խոսելով 1873 թվականի հունիսից մինչև 1891 թվականի մայիս ժամանակահատվածն ընդգրկող օրագրային գրառումների մասին՝ հեշտ է նկատել դրանց հակիրճությունն ու չորությունը։

Տիպիկ մուտք (6 ապրիլի, 1886 թ.). «Անձրև. Ես գնացի քաղաք։ Նախ հասա հայկական եկեղեցի, հետո Սիոնի տաճար։ Առաջինում ինձ ապշեցրեց տեսարանի ու տգեղ երգի լուրը. Երկրորդում ես տեսա Էկզարխին և լսեցի նրա քարոզը։ Ես տանը նախաճաշեցի Վասիլի Վասիլևիչի հետ։ Հյուրեր. Նա գնաց իր սենյակ։ Կոլյա Պերեսլենի, Կարնովիչ. Մի ամբողջ ընկերության այց Գոնչարովներին։ Վերադառնալով տուն՝ ես Պանյայի և Կոլյայի հետ քայլեցի պատկերասրահով։ Խոզուկ. կարդում էր…»

Մեկ այլ գրառում. «Դասեր. Միխայլովը երգիչ է. Նախաճաշ Կոլյայի հետ. Ես գնացի Բոբինի դիմանկարը բերելու։ Տներ. Մալի թատրոնում տուփ վերցրեց Ալեքսեյի և Ս. … Համերգի համար: Ռիմսկի-Կորսակովի սիմֆոնիա, Գլազունովի նախերգանք, Շչերբաչովի մանրուքներ և այլն։ Անձրև. Ես Պալկինի մոտ եմ: Գլազունովի, Դյուտշի և այլնի տեսքը։ Ես նրանց հետ եմ։ Շամպայն. Ուշ տուն»։

Եվ այս ոգով ամբողջ օրագիրը. Ոչ մի անհանգստություն, մտորումներ, մանրամասներ նրա հոգեւոր կյանքից։ Նրանց մեջ ինտիմ կյանքին նվիրված տող անգամ չկա։

Օրագրերի ավելի ուշ վերահրատարակությունները (մասնավորապես՝ 2000 թվականի հրատարակությունը) պարունակում են հավելում, որը հասանելի չէր 1923 թվականի հրատարակության մեջ։ Սա կոմպոզիտորի մտերիմ ընկերոջ՝ Նիկոլայ Կաշկինի հոդվածն է, «Պ. Չայկովսկի», գրվել է 1918 թվականին և գրքում ներառվել է անհայտ աղբյուրից։

Դրանում Կաշկինը խոսում է Չայկովսկու կյանքի «շատ կարևոր դրվագի» մասին, որը դարձավ «իր ընթացքի կտրուկ շրջադարձի պահը, որից հետո և՛ կյանքը, և՛ Պյոտր Իլյիչի գործը նոր ընթացք ստացան։ Այս դրվագը Պյոտր Իլյիչի ամուսնությունն էր Անտոնինա Իվանովնա Միլյուկովայի հետ։

Նրա ամուսնությունից հետո միայն այդ անհույս տխուր ծալքը ընկավ նրա դեմքին, որն այնուհետև թողեց նրան միայն հատկապես աշխույժ անիմացիայի պահերին կամ նույնիսկ ավելի հազվադեպ պահերին՝ կարճ վերադարձի այդ անկեղծ, կիսամանկական ուրախությանը, որը նախկինում բնորոշ էր նրա էությանը: «

Կաշկինը մեկ այլ դրվագ է հայտնում. Արդեն կոմպոզիտորի կյանքի Կլինի շրջանում Չայկովսկին, ով նախկինում երբեք չէր խոսել իր կնոջ հետ հարաբերությունների մասին, խնդրեց Կաշկինին կարդալ նրա վերջին նամակը։

Ահա թե ինչպես է նա դա նկարագրում. «Նամակը լավ էր գրված և կարծես թե ինչ-որ տաք խնդրանքներ էր պարունակում, քանի որ լի էր բացականչություններով ու հարցականներով։ Երբ նամակը մինչև վերջ կարդացի և նայեցի Չայկովսկուն, ի պատասխան իմ լուռ հարցի, նա նույնպես դիմեց ինձ հետևյալ հարցով. Միայն այդ ժամանակ հասկացա, որ նամակում հստակ, իրական բովանդակություն չկա»։

Եվ այս ամենը: Նման բան չենք գտնի անձամբ Չայկովսկու օրագրերում գրված։

Պ. Ի. Չայկովսկին կնոջ՝ Ա. Ի. Չայկովսկայա (Միլյուկովա)

Այսպես կոչված «տառերի» հետ կապված իրավիճակը շատ ավելի բարդ է։ Այս նամակների բնօրինակները կամ պատճենները չկան։ Նշված չէ նաև այն աղբյուրը, որտեղ ենթադրաբար կարող են գտնվել դրանք։ Այնուամենայնիվ, 1980 թՆյույորքյան «New American» շաբաթաթերթի էջերում, որի խմբագիրն էր Սերգեյ Դովլաթովը, կար մի ոմն Ալեքսանդրա Օրլովայի հոդվածը, ով իբր ամեն ինչ տեսել է իր աչքերով։

«Հրեաները արտերկրի ռուսների մշակույթի մեջ» գրքից տեղեկանում ենք, որ 1979 թվականին ԱՄՆ գաղթած Օռլովա (Շնեերսոն) Ալեքսանդրա Անատոլևնան «19-րդ դարի ռուս կոմպոզիտորների» մասնագետ է։ - սերում է Շնեերսոն ընտանիքից, որի նախահայրը Շնեուր Զալմանն էր։ Նախնիների թվում կան ռուս-հրեական մշակույթի ականավոր ներկայացուցիչներ։ Արտագաղթում նա շարունակեց իր հետազոտությունները և նյութերի հրապարակումը Գլինկայի, Չայկովսկու, Մուսորգսկու մասին»։ Տարօրինակ զուգահեռներ. Բացի այդ, հայտնի է, որ նրա հոդվածները տպագրվել են «Continent», «Grani» ամսագրերում, «New Russian Word», «New American», «Vestnik» և այլն թերթերում։ Օրլովայի վերջին գիրքն է՝ Չայկովսկին առանց ռետուշի (Նյու Յորք, 2001 թ.):

Հետաքրքիր է, որ Ռուսաստանում տիկին Օրլովայի հարուստ գրական փորձը հետաքրքրում էր միայն տաբլոիդային մամուլի առաջնորդին՝ «Մոսկովսկի կոմսոմոլեց» տաբլոիդին, որը բազմիցս հրապարակել էր Օրլովի զրպարտությունը։ Դրանում առկա տվյալները ոչ մի կապ չունեն, լի են կեղծիքներով, և «Օռլովան պնդում էր, որ այս բոլոր փաստերն իրեն հայտնի են դարձել իրավագիտության դպրոցի շրջանավարտ Ալեքսանդր Վոյտովից, որին, իր հերթին, ասել է Նիկոլայ Յակոբիի այրին. ինքն իրեն»։ Ավելի ճիշտ՝ «մի տատիկ ասաց.

Ա. Ա. Օրլովա (Շնեերսոն)

Ահա տիպիկ ենթադրաբար «նամակի» օրինակ՝ «1876-28-09 Եղբայր Մոդեստին. «Պատկերացրեք սա! Անգամ օրերս գնացի գյուղ՝ տեսնելու Բուլատովին, որի տունը ոչ այլ ինչ է, քան մանկական հասարակաց տուն։ Ես ոչ միայն այնտեղ էի, այլև կատվի պես սիրահարվեցի նրա կառապանին !!! Այսպիսով, դուք միանգամայն իրավացի եք, երբ ձեր նամակում ասում եք, որ ձեր թուլություններին, չնայած երդումներին, դիմադրելու միջոց չկա»:

Պյոտր Իլյիչի նամակներին ծանոթ ցանկացած ոք կասի, որ այս կեղտոտ կեղծիքի հեղինակը չի էլ նեղվել իր կերակուրը հարմարեցնելու («կատվի պես իր կառապանին !!!») կոմպոզիտորի ոճին։ Էլ չենք խոսում այն մասին, որ ոչ ոք երբևէ չի տեսել հենց «նամակը»։

Մարդիկ, ովքեր տիրապետում են այն ժամանակվա ռուսական հասարակության բարքերին ու սովորություններին, կհաստատեն, որ նման կրքերը ոչ միայն հատուկ չէին իրեն, այլ պարզապես տեղ չունեին։ Չայկովսկին բացառություն չէր կանոնից.

Ի դեպ, նա շատ զբաղված մարդ էր։ Այս մասշտաբի և, ինչպես հիմա կասեին, «զբաղված աշխատանքային գրաֆիկ» մարդու համար ուղղակի աներևակայելի էր այն, ինչ այժմ հասկացվում է որպես անձնական կյանք։

1866 թվականից Մոսկվայի կոնսերվատորիայի պրոֆեսոր է։ «Վոեվոդա» (1869), «Ունդին» (1869), «Օպրիչնիկ» (1874), «Դարբին Վակուլա» (1876), երեք սիմֆոնիա (1866, 1872 և 1875) պրեմիերաներ, «Կարապի լիճ» (1875) բալետը։ 1877), ֆանտաստիկ նախերգանքներ («Ռոմեո և Ջուլիետ» (1869)), Դաշնամուրի առաջին կոնցերտը (1875 թ.), երաժշտություն Օստրովսկու «Ձյունանուշը» (1873 թ.), դաշնամուրային ստեղծագործությունների ցիկլ «Չորս եղանակները» (1876) և այլ կամերային գործեր և ռոմանսներ։ Լույս է տեսել «Ներդաշնակության պրակտիկ ուսումնասիրության ուղեցույցը» (1871), ռուս հեղինակի հեղինակած առաջին ռուսերեն դասագիրքը կոնսերվատորիաների համար։ Եվ սա դեռ ամենը չէ:

1877 թվականի վերջից Չայկովսկին աշխատում է Իսպանիայում, Իտալիայում, Ֆրանսիայում, Գերմանիայում։

1880-ականների երկրորդ կեսին նա սկսեց իր գործունեությունը որպես դիրիժոր։ Նախ Ռուսաստանում, այնուհետև արտասահմանում; որպես սեփական ստեղծագործությունների կատարող այցելում է Գերմանիա, Ավստրո-Հունգարիա, Ֆրանսիա, Անգլիա, Շվեյցարիա։ 1885 թվականին Չայկովսկին ընտրվել է Պետերբուրգի կամերային երաժշտական ընկերության Մոսկվայի մասնաճյուղի տնօրեն, իսկ մեկ տարի անց՝ Ռուսական երաժշտական ընկերության պատվավոր անդամ։

Նրա այցը ԱՄՆ նույնպես հաղթական էր՝ 1891 թվականի գարնանը։ 1893 թվականին Չայկովսկուն Անգլիայի Քեմբրիջի համալսարանում շնորհվեց երաժշտության դոկտորի կոչում։ «Ես հոգու ողջ ուժով կուզենայի, որ իմ երաժշտությունը տարածվեր, որպեսզի այն սիրողների, դրանում մխիթարություն և աջակցություն գտնող մարդկանց թիվը շատանա»,- գրել է նա։ Հաշվի առնելով այն ժամանակվա տրանսպորտային միջոցները, Չայկովսկին իր տրամադրության տակ ուներ միայն աշխատանք և քուն։Իսկ 1892 թվականից Պյոտր Իլյիչը տեղափոխվեց Կլին՝ հեռանալով արտաքին աշխարհից։

Միայն ուժեղ կամային անձնավորությունը կարող է դիմակայել նման լարված կյանքին: Հետևաբար, նորագույն շահարկումները «նրա բնավորության հոգեսթենիկ հատկությունների», հիպոքոնդրիայի նկատմամբ ընկալունակության մասին («AiF» թիվ 49, 3 դեկտեմբերի 2003 թ.) Չայկովսկին Վել. Գիրք. Կոնստանտին Կոնստանտինովիչ Ռոմանով. «Երաժիշտը, եթե ցանկանում է հասնել այն բարձունքին, որի վրա կարող է հույս դնել տաղանդի առումով, պետք է իր մեջ արհեստավոր դաստիարակի»: Հիպոխոնդրիկը չի կարողանում լավ տիրապետել արհեստին։ Բայց երբ հոգեբույժն ուզում է խոսել մեծ կոմպոզիտորի «զգայականության» մասին, պետք է գոնե արվեստաբան դառնա։

Իր իտալական ժամանակաշրջանում Չայկովսկին նկարագրել է այցելությունները տեղի տարբեր թանգարաններ։ Կապիտոլինյան թանգարանի հավաքածուում Չայկովսկին ընտրում է «Մահացող գլադիատորը» քանդակը, որում թերևս բացարձակապես զգայականություն չկա։ Բորգեզեի պատկերասրահում, հեղեղված զգայականության պատկերներով, նրան հետաքրքրում են բոլորովին այլ նկարներ՝ Ռաֆայելի Կեսար Բորջիայի և Սիքստոս Վ պապի դիմանկարները։

Հայտնի դիրիժոր Ալեքսանդր Գաուկն ասել է, որ Չայկովսկուն չի կարելի նվագել «սենտիմենտալ կերպով, որ ամենասարսափելի դավաճանությունը նրա երաժշտության հաճելիորեն նուրբ և կանացի մեկնաբանությունն է, որ նրա երաժշտության երանությունը կապ չունի կեղծ սենտիմենտալության հետ։ Դրամատիկություն և հուզմունքի բարձր զգացում. ահա այն, ինչին պետք է հասնել Չայկովսկու կատարման ժամանակ»:

Նրա ամենօրյա օրագրային գրառումները՝ ամենօրյա պատարագի շրջան, մեծ ու սովորական տոներ, Ռուսաստանում և արտասահմանում, եկեղեցական ծոմապահություն։ Եկեղեցում հարմարավետ է, երգելը արցունքներ է առաջացնում (նեղվում է երգիչների կեղծիքից), շփվում է հոգեւորականների հետ։ Նրա համար, ինչպես շատ ռուսաստանցիների համար, եկեղեցի այցելելը և՛ առօրյայի մի մասն է, և՛ հոգևոր կորիզ: Ամրագրում է, թե ինչ է այժմ երկինքը, ծովը, եղանակը: Նա գրում է ծաղիկների մասին, և մտքիս են գալիս նրա բալետ-հեքիաթների պարտիտուրները:

Հայրենիքի հանդեպ ակնածալից վերաբերմունքը Պյոտր Իլյիչի ուշագրավ հատկանիշն է։ Այնուամենայնիվ, նա հավատացյալ էր: Եվ ամենևին էլ անառակ ու անբարոյական։ Ազատ մարդիկ ունակ չեն գլուխգործոցներ ստեղծելու։ Օրինակ, չնայած Պ. Ի.-ի անձի վերաբերյալ տեսակետների ինքնատիպությանը. Չայկովսկին, հայտնի պարուսույց Ջորջ Բալանշինը (Գեորգի Մելիտոնովիչ Բալանչիվաձեն, ով մահացել է 1983 թվականին Նյու Յորքում), Չայկովսկու մեջ տեսել է խորապես կրոնական կոմպոզիտորի։ «Բալանշինն ինքը հավատացյալ էր և պնդում էր. «Չի կարելի հավատի մեջ ցատկել, ինչպես ավազանը: Դրա մեջ պետք է մտնել աստիճանաբար, ինչպես օվկիանոս։ Սա պետք է արվի մանկուց»։ Բալանշինը նույն կրոնականությունը փնտրեց և գտավ Չայկովսկու մոտ»։ (Volkov Solomon. Tchaikovsky Passion. Conversations with George Balanchin. M., Publishing House Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Հիշում է Մ. Մ. Իպոլիտով-Իվանովը Չայկովսկու հետ Թիֆլիս ուղևորության մասին. «Եվ որքա՜ն ամաչկոտ էր։ Նրան կանչում են բեմ, և նա թաքնվում է կուլիսային դեկորացիայի հետևում։ Ես գոռում եմ նրան. «Պետյա, արի, գնա, զանգում են, անհարմար է»։ - բայց ձայն չի տալիս։ Ես ստիպված էի հայտարարել, որ կոմպոզիտորը լքել է թատրոնը, բայց նա խճճվել է թևերի մեջ, ինչ-որ բան գցել է, գրեթե այլանդակել է այն, մեքենավարները հանում են այն …» («Մոսկովսկի Ժուրնալ» թիվ 10, 2005 թ.)

Ի դեպ, Չայկովսկին երբեք չի բաժանվել կնոջից, չնայած այն հանգամանքին, որ նա վաղաժամ հոգեկան հիվանդության նշաններ է հայտնաբերել։ Ախտորոշումը պարանոյա է։ Չայկովսկու համար բնական էր նրան զսպելը։ Նրա մահից հետո մնացել էր նաեւ գումար, որով կոմպոզիտորի եղբայրը՝ Մոդեստ Իլյիչը հոգեբուժարանում վճարել էր նրա բուժման ծախսերը։ Նա մահացել է Ուդելնայա քաղաքի հիվանդանոցում 1917 թվականին։

Չայկովսկուն լավ էին ճանաչում և՛ Չեխովը, որը բժշկական պրակտիկա ուներ, և՛ Տոլստոյը, որը կատաղի ատում էր նորաթուխ արևմտյան համասեռամոլներին: Եվ ոչ ոք, ոչ մի խոսք, ոչ մի ակնարկ չասաց այն մասին, ինչի մասին այժմ խոսում են ժամանակակից «հետազոտողները»։

1893 թվականի հոկտեմբերին Սանկտ Պետերբուրգում տեղի ունեցավ Պյոտր Իլյիչ Չայկովսկու վեցերորդ սիմֆոնիայի պրեմիերան, իսկ 10 օր անց հեղինակը գնաց։

Երկրորդը կապված է այս իրադարձության հետ, այսպես կոչված. Չայկովսկու ինքնասպանության «մեղադրանքը». Ինչը բնորոշ է չհաստատված լուրերին, կա երկու վարկած՝ կոմպոզիտորը կոտրվել է՝ չդիմանալով «իր այլասերվածությանը» և խղճի ինքնամեղադրանքներին, և այսպես կոչված. «Պատվի դատարան», որը նույնպես բաժանված է ենթադրությունների երկու ճյուղի.

Երկու տարբերակներն էլ, ինչպես կարելի է կռահել, հանրությանը առաջարկել է տիկին Օրլովան։ Առաջին վարկածը հեշտությամբ հերքվում է Չայկովսկու բուժմանը մասնակցած բժիշկների ցուցմունքներով՝ Լ. Բ. Բերտենսոն, Ա. Կ. Զանդերը, Ն. Ն. Մամոնովը։ Նրանք բոլորն էլ ունեին ամուր բժշկական փորձ: Բոլորը քաջատեղյակ էին նաև Կոխի աշխատանքին, ով 1883 թվականին բացահայտեց խոլերայի վարակիչ բնույթը։

Նիկոլաևյան հիվանդանոցում, որտեղ Լ. Բ. Բերտենսոնը և Ա. Կ. Զանդեր, 1892 թվականին բացվել է խոլերայի բաժանմունք և գործում է մանրէաբանական լաբորատորիա։ Ավելացնենք, որ 1893 թվականի աշնանը Սանկտ Պետերբուրգում խոլերայի համաճարակ է բռնկվել, վիբրիոներ են հայտնաբերվել անգամ Ձմեռային պալատի ջրամատակարարման համակարգում։ Չայկովսկու մահվան օրը Սանկտ Պետերբուրգում գրանցվել է խոլերայի 68 դեպք։ Չայկովսկու հետ միասին նրանից մահացել է ևս յոթ մարդ։

Բայց երկրորդ տարբերակը արժանի է ուշադրության: Ոչ թե նրա շռայլության ու հեռահարության, այլ թագավորական ընտանիքի հետ նախատեսված կապի պատճառով։ Ավելին, նույնիսկ «պեդերաստիկ տեսության» կողմնակից Ա. Ն. Պոզնանսկի, Յեյլի համալսարանի աշխատակից, գրքի հեղինակ, որը հավակնում է լինել մենագրություն. «Չայկովսկու մահը. Լեգենդներ և փաստեր »:

Հայտնի է, որ 19-րդ դարում ռուսական մշակույթի փարթամ ծաղկումը մեծապես պայմանավորված է Ռոմանովների ընտանիքի անդամների և, մասնավորապես, կայսր Ալեքսանդր III-ի հովանավորությամբ:

Կայսր Ալեքսանդր III-ի նամակը Կ. Պ. Պոբեդոնոստևին ուղղված 1881 թվականի հունիսի 2-ին պահպանվել է.

«Ես ձեզ ուղարկում եմ 3000 ռուբլի՝ Չայկովսկուն փոխանցելու համար։ Ասեք նրան, որ նա չի կարող վերադարձնել այս գումարը: Ալեքսանդր «(«Ռուսական աշխարհ» թիվ 1, 2004 թ.) Բացի այդ, 1888 թվականին կայսրը Չայկովսկուն նշանակել է 3 հազար ռուբլի թոշակ։ Եվ սա ընդհանուր առմամբ արվածի միայն չնչին մասն է։

Պ. Ի. Չայկովսկին գրել է, որ ինքը, «կայսրի կողմից այդքան բարյացակամ վերաբերմունքի արժանանալով», «անշնորհակալ կթվա», անձամբ մասնակցելով Փարիզում Համաշխարհային ցուցահանդեսի բացմանը, որը համընկնում է Ֆրանսիական Մեծ հեղափոխության 100-ամյակի տոնակատարության հետ. տոնակատարություններ, որոնց Նորին Մեծությունը չի կարող համակրել» (Նամակ Ֆ. Մաքքարին, 13 հունվարի, 1889 թ.)

1887 թվականին Պ. Ի. Չայկովսկին դիմում է կայսրին անձնական նամակով, որում նա խնդրում է միջոցներ հատկացնել Թիֆլիսում թատրոնի շենքի շինարարությունն ավարտին հասցնելու համար։ Մ. Մ.-ի հուշերի համաձայն. Իպոլիտովա-Իվանովա, «միջոցներն ազատվեցին, և թատրոնն ավարտվեց…»:

Շատ բան է պարտական Չայկովսկուն և Կոնստանտին Կոնստանտինովիչ Ռոմանովին՝ Պուշկինի տան հիմնադիրներից մեկին, մարդուն, ով երեսուն տարի ղեկավարել է Ռուսաստանի գիտությունների ակադեմիան, Մոսկվայի կոնսերվատորիայի հիմնադիրը։ Կոնստանտին Ռոմանովը հայտնի էր որպես բանաստեղծ, ով գրել է K. R. կրիպտոնիմով, դրամատուրգ («Հրեաների արքան» պիեսը թարգմանվել է 19 լեզուներով), թարգմանիչ («Համլետ»), դերասան, երաժիշտ և կոմպոզիտոր։

Չայկովսկին իր բանաստեղծություններին գրել է վեց ռոմանս. ինչպես օրինակ՝ «Ես բացեցի պատուհանը», «Լույսերն արդեն հանգած էին սենյակում», «Առաջին ժամադրություն», «Սերենադ»։

Տարօրինակ զուգադիպություն, բայց մահից հետո Կ. Ռ. նրա հիշատակը պղծվեց այնպես, ինչպես Չայկովսկու պատիվը։ Նույն կեղտոտ հերյուրանքները պեդերաստիայի մասին. Օրլովայի բնորոշ բացահայտումները, որ ցարն ինքը Չայկովսկուն հրամայել է մահանալ՝ իմանալով նրա իբր «ոչ ավանդական կապի» մասին Կ. Ռ. Մինչդեռ Կ. Ռ. աշխատասեր ընտանիքի մարդ էր, խորապես հավատացյալ անձնավորություն, ուներ 9 երեխա, ռազմաուսումնական հաստատությունների գլխավոր պետ, «բոլոր կուրսանտների հայրը», մեծացրեց ռազմաճակատում հերոսաբար զոհված որդի, ևս երեքին մահապատժի ենթարկեցին։ Բոլշևիկները Ալապաևսկում.

Կոնստանտին Կոնստանտինովիչ Ռոմանովի ընտանիքը

Այս ամենը, իհարկե, հաշվի չի առնվել։ Գլխավորը թագավորական ընտանիքին ամեն կերպ վարկաբեկելն է։ Եվ Չայկովսկին, իհարկե, ընկավ այս անիվի տակ։ Ոմանց դուր չեն եկել Պ. Ի.-ի հայրենասիրական աշխատանքները։ Չայկովսկին.

1860-1870 թվականներին Չայկովսկին ամուր կապեր հաստատեց «Հզոր բուռ» կոմպոզիտորների հետ (երաժշտական քննադատ Վ. Վ. Ստասովա) - Մ. Ա. Բալակիրևը և Ն. Ա. Ռիմսկի-Կորսակովի, ինչպես նաև անձամբ Ստասովի հետ։ Բալակիրևը և Ստասովը Չայկովսկուն բազմիցս առաջարկել են նրա ծրագրային աշխատանքների թեմաները։ Չայկովսկին իր ստեղծագործական ծրագրերը կիսել է Բալակիրևի և Ռիմսկի-Կորսակովի հետ. Ռիմսկի-Կորսակովը պատրաստակամորեն ընդունեց Չայկովսկու խորհուրդը երաժշտության տեսության վերաբերյալ։ Նրանց միջեւ տեղի է ունեցել ժողովրդական երգերի ձայնագրությունների փոխանակում։

Խոսակցությունները, թե Չայկովսկու դեմ զրպարտություն են տարածել Պուրգոլդ քույրերը, բացարձակապես անհիմն են։ Նրանցից մեկը՝ Նադեժդա Նիկոլաևնան, Ռիմսկի-Կորսակովի կինն էր 1873 թվականից։

Բայց մյուս կողմից, երաժշտության մեջ ավանդական, արեւմտյան ուղղության ներկայացուցիչ Ռուբինշտեյն եղբայրների հայտնի հակամարտությունը «Հզոր բուռի» ստեղծագործության հետ բազմաթիվ հարցեր է առաջացնում։

A. Rubinstein, 1889 թ

Անտոն Ռուբինշտեյնի գործունեությունը առատ էր հակամարտություններով պալատական շրջանակների, ինչպես նաև կոմպոզիտոր Ա. «Չնայած այն հանգամանքին, որ Ռուբինշտեյնը մկրտվել է որպես երեխա, նա պահպանել է հրեական ազգային ինքնությունը: Ռուսաստանում հրեաների շրջանում կրթության տարածման ընկերության ստեղծումից անմիջապես հետո նա դարձավ անդամ։ 1890-ականների սկզբին։ Ռուբինշտեյնը ցանկանում էր գրել մի օպերա, որի գլխավոր հերոսը կլիներ ժամանակակից հրեա, հպարտ և ծաղրող, բայց ոչ մի լիբրետոն չբավարարեց նրան, և նա հրավիրեց իր հրեա ուսանողներին իրականացնել այս ծրագիրը» («Էլեկտրոնային հրեական հանրագիտարան»):

Արժեքավոր հատկանիշ՝ «հպարտ ու ծաղրող»՝ Չայկովսկու ներքին արտաքինի լրիվ հակառակը։ Ահա թե ինչպես կարելի է անճաշակություն գտնել հիմա համացանցում. «Սկզբում Չայկովսկին բավականին անփույթ էր սովորում դասարանում։ Անտոն Գրիգորևիչ Ռուբինշտեյնը ուշադրություն հրավիրեց երիտասարդի անլուրջության վրա. Ասում են, որ նա բավականին վճռական է խոսել երիտասարդ երաժշտի հետ ու Չայկովսկուն առաջարկել «կամ լավ սովորել, կամ թողնել դասերը»։ Այդ օրվանից Պյոտր Իլյիչը սկսեց սովորել մեծ համառությամբ, որը նրան չլքեց իր ողջ կյանքում»։ Այդպես,- ասաց նա մի անգամ,- և Չայկովսկին հասկացավ. Իսկ ապագա հանճարը պետք չէր մտրակել։ Նույնիսկ զարմանալի է.

Ակնհայտ է, որ մահացու հանցագործություն էր նաև այն փաստը, որ 1944 թվականին Լենինգրադի կոնսերվատորիան, որի ակունքներում կանգնած էր Ա. Ռուբինշտեյնը, անվանակոչվել էր Ն. Ռիմսկի-Կորսակովի անունով։ Պ. Չայկովսկու անունով է կոչվել Մոսկվայի կոնսերվատորիան, որտեղ Ն. Ռուբինշտեյնը եղել է դաշնամուրի տնօրեն և պրոֆեսոր։

Դե, վստահ եմ, որ ժամանակը ամեն ինչ իր տեղը կդնի։ Կամ արդեն. Եվ դրա վկայություններից մեկն էլ Պ. Ի. Չայկովսկին՝ Մոսկվայում հավաքելով հարյուրավոր երաժիշտների տարբեր երկրներից։