Ի՞նչ կարող է մեզ տալ երաժշտական գործիքներ նվագելը:

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Շարժում, ճարտարություն, սինխրոնիկություն. մենք հասկանում ենք, թե ինչպես է երաժշտությունն ազդում ուղեղի վրա, ինչո՞վ է երաժիշտների ուղեղը տարբերվում սովորականից, և ի՞նչ կարող է մեզ տալ երաժշտական գործիքներ նվագելը:

Հայտնի նյարդաբան և հոգեբույժ Օլիվեր Սաքսն իր «Մյուզիկոֆիլիա. երաժշտության և ուղեղի հեքիաթներ» էսսեում (2008) նշել է.

Երաժշտությանը արձագանքելու համընդհանուր կարողությունը առանձնացնում է մարդուն որպես տեսակ: Թռչուններն ասում են, որ «երգում են», բայց երաժշտությունն իր ողջ բարդությամբ՝ ռիթմերով, ներդաշնակությամբ, տոնայնությամբ, տեմբրով, էլ չեմ խոսում մեղեդու մասին, միայն մեզ է պատկանում։ Որոշ կենդանիների կարելի է սովորեցնել ռիթմը ծեծել, բայց մենք երբեք չենք տեսնի, որ նրանք հանկարծակի սկսեն պարել երաժշտության ներքո, ինչպես դա անում են երեխաները: Ինչպես լեզուն, այնպես էլ երաժշտությունը մարդկային հատկանիշ է:

Այնուամենայնիվ, ինչ-որ առումով երաժշտությունը ակնկալում էր լեզվի առաջացումը, քանի որ հենց հնչյուններն էին հաղորդակցման հիմնական ձևը: Մենք ի վիճակի ենք արտահայտել զգացմունքները, խոսել, ոգեշնչել, առաջացնել համակրանք, վստահություն և կարեկցանք մեր հնչյունների միջոցով, բայց երաժշտությունն ինքնին անընդհատ ստիպում է մեզ զգալ տարբեր վիճակներ՝ հանգստությունից կամ խորը տխրության մեջ ընկղմվելուց մինչև անհավանական ակտիվության խթանում և իսկականի ծնունդ: ուրախություն. Եվ, թերեւս, այս պատճառով էլ երաժշտությունը ամենաբնազդային ու հաղորդակցական արվեստներից է։ Միևնույն ժամանակ, երաժշտությունը՝ որպես ամենազգայական և ինտուիտիվ արվեստ, դեռևս մնում է առեղծվածային երևույթ, հատկապես ուղեղի, մեր նեյրոֆիզիոլոգիայի վրա դրա ազդեցության տեսանկյունից։

Ինչպե՞ս է երաժշտությունն ազդում ուղեղի վրա: Ինչո՞վ է երաժշտի ուղեղը տարբերվում նորմալ ուղեղից: Ի՞նչ կարող է մեզ տալ երաժշտական գործիքներ նվագելը: Ինչպես ցույց են տվել բազմաթիվ ուսումնասիրություններ ամբողջ աշխարհում՝ շատ: Այսպիսով, վերջերս Սթենֆորդի գիտնականները պարզել են, որ երաժշտություն լսելն օգնում է ուղեղին կանխատեսել իրադարձությունները և բարելավում է կենտրոնացումը: Բացի այդ, ռիթմիկ երաժշտության թերապևտիկ ազդեցությունների վերաբերյալ հետազոտությունը ցույց է տվել, որ այն խթանում է ուղեղը և առաջացնում է ուղեղի ալիքների ռեզոնանսը երաժշտության ռիթմի համաձայն, որն իր հերթին «հեշտացնում է շարժումը, երբ շարժվելու ունակությունը խաթարված է կամ ընդհանրապես չի զարգանում: «

Եվ Յիվեսկիլայի համալսարանի ֆին գիտնականների վերջերս կատարած ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ ցանկացած երաժշտական գործիք կանոնավոր կերպով նվագելը կարող է «փոխել» մեր ուղեղի միացությունները և նույնիսկ բարելավել դրա ընդհանուր աշխատանքը:

Հետազոտությունը հիմնված է դեռևս 2009 թվականի տվյալների վրա, որոնք այն ժամանակ ցույց տվեցին, որ երաժշտական պրակտիկայի երկարատև ժամանակահատվածները մեծացնում են լսողության և ֆիզիկական ճարտարության համար պատասխանատու ուղեղի կենտրոնների չափերը: Երաժիշտներն ավելի հավանական է, որ կարողանան զտել ձայնային միջամտությունը և հասկանալ խոսքը աղմկոտ միջավայրում, իսկ ոմանք նույնիսկ կարող են պարծենալ զրույցներում տարբեր զգացմունքային նշաններով (նույն աղմկոտ միջավայրում): Նախորդ հետազոտությունները ցույց են տվել նաև, որ կորպուսի կոճղաձևը՝ ուղեղի ձախ և աջ կիսագնդերը միացնող հյուսվածքը, երաժիշտների մոտ ավելի մեծ է, քան սովորական մարդկանց մոտ: Ֆին գիտնականները Իբալա Բուրունատի գլխավորությամբ որոշել են կրկնակի ստուգել հին տվյալները և պարզել, թե արդյոք այս հանգամանքը բարելավում է ուղեղի կիսագնդերի միջև կապը։

Ուսումնասիրության համար կազմվել է երկու խումբ. Առաջինում ընդգրկված են եղել պրոֆեսիոնալ երաժիշտներ (ստեղնաշարահարներ, թավջութակահարներ, ջութակահարներ, որոնք նվագում են ֆագոտ և տրոմբոն), իսկ երկրորդում՝ մարդիկ, ովքեր երբեք երաժշտական գործիքներ պրոֆեսիոնալ կերպով չեն նվագել։

Պարզելու համար, թե ինչպես է երաժշտություն լսելը, ոչ միայն այն նվագելը, ազդում ուղեղի կիսագնդերի վրա, գիտնականներն օգտագործել են ՄՌՏ սկաներներ:Մինչ առարկաները սկաներներում էին, նրանցից յուրաքանչյուրի համար հնչեցին երեք երաժշտություն՝ Dream Theater խմբի Stream of Consciousness երգը (պրոգրեսիվ ռոք), արգենտինական տանգոն Աստոր Պիացոլայի «Adios Nonino» և երեք հատված դասականից։ - Իգոր Ստրավինսկու «Սրբազան գարուն». Գիտնականները գրանցել են յուրաքանչյուր մասնակցի ուղեղի արձագանքը երաժշտությանը և համեմատել ձախ և աջ կիսագնդերի ակտիվությունը՝ օգտագործելով ծրագրային ապահովում:

Ինչպես պարզվեց, կորպուսի կոլորիտի այն մասը, որը միացնում է երկու կիսագնդերը, իրականում ավելի մեծ է երաժիշտների մոտ: Հետազոտողները նաև պարզել են, որ ձախ և աջ ուղեղի ակտիվությունը շատ ավելի համաչափ է երաժիշտների ուղեղում, քան ոչ երաժիշտների մոտ: Միևնույն ժամանակ, ստեղնաշարահարները ցույց են տվել ամենասիմետրիկ հավասարակշռությունը, և հետազոտողները դա կապում են այն փաստի հետ, որ ստեղնաշարով նվագելը պահանջում է երկու ձեռքերի ավելի համաժամանակյա օգտագործում: Բուրունատն ընդգծում է.

Ստեղնաշարահարները նվագելիս և՛ ձեռքերը, և՛ մատները օգտագործում են ավելի հայելու նման: Թեև լարերը նվագելը նաև պահանջում է նուրբ շարժիչ հմտություններ և ձեռքի համակարգում, այնուամենայնիվ նրանց մատների շարժումների միջև կա ասինխրոնիա։

Պրոֆեսիոնալ անսամբլների երաժիշտները արագ արձագանքում են բազմաթիվ զգայական գրգռիչներին, ինչը կարևոր հմտություն է հաջող երաժշտական համագործակցության համար: Հետազոտողները կարծում են, որ այս հմտությունը, որը պահանջում է արագություն և ճարպկություն, կարող է նաև պահանջել երկու կիսագնդերի ավելի սիմետրիկ օգտագործում:

Սակայն, ինչպես նշում են գիտնականները, ամենազարմանալին սրա մեջ այն է, որ գործիքներ նվագելու բոլոր ազդեցությունները ուղեղի վրա միացնում են երաժիշտները և պարզապես երաժշտություն լսելը, ինչը նշանակում է, որ երաժշտական կրթության հետ փոխվում է ոչ միայն ուղեղը, այլև երաժշտության ընկալում. Երաժիշտների ուղեղը կարծես «վերակազմավորվում է ինքն իրեն»՝ ստեղծելով այլընտրանքային նյարդային ուղիներ:

Մենք նաև նկատեցինք ուղեղի սիմետրիկ արձագանքներ երաժիշտների ճակատային-պարիետալ շրջաններում, որոնք պատասխանատու են հայելային նեյրոնների աշխատանքի համար: Հետևաբար, երաժշտություն լսելը, ամենայն հավանականությամբ, կակտիվացնի նեյրոնները, որոնք նաև կարգավորում են այդ հնչյունները արձակող շարժումը:

Ֆին գիտնականների կարծիքով՝ իրենց հետազոտության արդյունքները համոզիչ կերպով ցույց են տալիս, որ երաժիշտների ուղեղը տարբերվում է սովորական մարդու ուղեղից՝ նրա կիսագնդերն ավելի լավ են փոխազդում միմյանց հետ։ Նրանց ուղեղն ի վիճակի է ավելի սինխրոն աշխատել, սակայն գիտնականները դեռ պատրաստ չեն ասելու, թե ինչ օգուտներ է տալիս այս ուժեղացված կապը երաժիշտներին ձեռքերի աշխատանքին առնչվող այլ հմտություններում: Այս հարցերը, անշուշտ, հիմք կհանդիսանան նոր հետազոտությունների համար: Միևնույն ժամանակ, մի բան պարզ է. երաժշտական գործիքի վրա երկար նվագելը ուղղակիորեն ազդում է ուղեղի զարգացման վրա, և այդ ազդեցության պտուղները մշտական են և անկախ բուն խաղային իրավիճակից: Սա երաժշտություն անելու պատճառ չէ՞։