Մանկության մասին գաղափարներ և հնագույն ասեղնագործության նշաններ

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Մեր ժամանակակից հասարակության մեջ տեղի ունեցող փոփոխությունները, որոնք պայմանավորված են պատմության ընթացքով, հանգեցնում են մի կողմից շրջապատող իրականության միավորմանը, մյուս կողմից՝ պատռում են սրբազան աշխարհից՝ գաղտնիքների շղարշները։ և խորը իմաստներ, լղոզում են թույլատրելիի սահմանները, հասանելի են դարձնում այն գիտելիքը, որը նախկինում վստահված էր ոչ բոլորին և մարդկային կյանքի որոշակի ժամանակահատվածում: Խոսքը, մասնավորապես, վերաբերում է մանկության աշխարհին, որն արագորեն կորցնում է իր սահմանները, զրկվում է իր պաշտպանված կարգավիճակից. աշխարհը, ուր մեծահասակների կյանքը ներխուժում է կոշտ գրոհով, հաճախ չափազանց անհրապույր է: Այս ազդեցությունից պաշտպանվելու ցանկությունը ստիպում է մեզ փրկություն փնտրել անցյալում, պատմության մեջ, հիշել ավանդույթը, սկզբնական ժողովրդական մշակույթը, որը դարձնում է մարդու կյանքը ամուր, իմաստալից և ամբողջական։

Այս ուսումնասիրության նպատակն է պարզաբանել մանկության պատկերը ռուսական ժողովրդական մշակույթում մանկական հագուստի վրա ասեղնագործության ուսումնասիրության միջոցով:

Հետազոտության նպատակները կարելի է ձևակերպել հետևյալ կերպ. նախ պարզաբանել ասեղնագործության տեղն ու դերը ռուսական ժողովրդական կյանքում և, երկրորդ, որոշել, թե որ նշաններն ու խորհրդանիշներն են ուղեկցել մանկության ժամանակաշրջանին:

Կ. Դ. Ուշինսկին ռուս նշանավոր ուսուցիչ և գրող է, «Մարդը որպես կրթության առարկա. Մանկավարժական մարդաբանության փորձը «գրել է, որ» կրթությունը բառի սերտ իմաստով, որպես միտումնավոր կրթական գործունեություն. դպրոցը, մանկավարժը և ի պաշտոնե դաստիարակները մարդու միակ դաստիարակները չեն, և որ նույնքան ուժեղ, և գուցե շատ ավելի ուժեղ, մանկավարժները ոչ միտումնավոր դաստիարակներ են՝ բնությունը, ընտանիքը, հասարակությունը, մարդիկ, նրանց կրոնը և նրանց լեզուն, մի խոսքով, բնությունը և պատմությունը այս լայն հասկացությունների ամենալայն իմաստով» [18, էջ. 12]։

Խորհրդային ականավոր մանկավարժ և նորարար Վ. Ա. Սուխոմլինսկին ոգեշնչվել է ժողովրդական ավանդույթներից, իր հայրենի փոքրիկ ռուս գյուղացիական մշակույթից՝ գտնելու նոր գործիքներ՝ «երեխայի հոգևոր աշխարհի» վրա ազդելու համար: Այսպիսով, նա ներմուծվել է դպրոցի կրթական համակարգ, որտեղ գործել է չորս պաշտամունք՝ հայրենիք, մայր, մայրենի խոսք, գիրք։ Նա գրել է. «Դաստիարակության հզոր հոգևոր ուժը կայանում է նրանում, որ երեխաները սովորում են աշխարհին նայել իրենց հոր աչքերով, հորից սովորել հարգել, հարգել իրենց մորը, տատիկին, կնոջը, տղամարդուն։ Ընտանիքում կինը, մայրը, տատիկը, կարելի է ասել, ընտանիքի հուզական և գեղագիտական, բարոյական, հոգևոր կենտրոնն են, նրա գլուխը» [17, էջ 177, էջ 12, էջ 12, էջ 13]: 462]։ Հենց կնոջից՝ կյանքի աղբյուրից, երեխան ստանում է մոր ձեռքերի ու օջախի ջերմությունը, և այդ աշխարհայացքը փոխանցում է երեխաներին։

Հետազոտողներ Մ. Վ. Զախարչենոն և Գ. Վ. Լոբկովան, անդրադառնալով ժողովրդական մշակույթի իմաստին, նշում է, որ «ավանդական մշակույթի սկզբունքները, որոնք, բնականաբար, ապահովում էին մարդու մեջ մարդու հետևողական և ստեղծագործական զարգացումը»[11, էջ. 59] ներկայումս խախտված են։ Ժողովրդական մշակույթի հիմքը մարդու և բնության կենսական ուժը պահպանելու և անընդհատ թարմացնելու միջոցների և մեթոդների իմացությունն է։ Այս գիտելիքն ամենաարժեքավորն ու կենսականն է մեր ժամանակներում՝ իր բնապահպանական խնդիրներով և անմարդկային հարաբերություններով: Ավանդական ժողովրդական արվեստը մշակույթի մի մասն է: Ըստ Ի. Ն. Պոբեդաշը և Վ. Ի. Սիտնիկովը, «…ավանդական ժողովրդական արվեստի արժեքային-իմաստային բովանդակության հիմնական գաղափարներից են մարդու և բնության ներդաշնակությունը, նախնիների փորձի և ավանդույթի սրբացումը» [15, с. 91]։

Մշակույթը խոսում է նշանների և նշանների լեզվով, որոնք փոխանցվում են սերնդեսերունդ: Մշակույթի շարունակականությունը նրա պահպանման առանցքային գործոնն է։ Պ. Ի. Կուտենկովը կարծում է, որ եթե «սկզբնական նշանները անհետանան, մշակույթների գոյությունը և դրանք ստեղծած ժողովուրդների կյանքը դադարում են», և «սոցիոմշակութային գոյության» ակունքների ուսումնասիրության կարևորությունը պայմանավորված է նաև նրանով, որ դրանք անհետացող երևույթների շարքում են։ Ռուսական մշակույթի, որոնք պահպանվում են միայն ավագ սերունդների հիշողության մեջ, ինչպես նաև թանգարանների նյութերում և գեղարվեստական ստեղծագործության որոշ տեսակների մեջ» [9, էջ. 4]։Մշակութային ժառանգության պահպանումը, դրա ուսումնասիրությունը և ինքնատիպ իմաստների որոնումը կարևոր են դրա հետ կապված մեր ազգային բնավորությունը հասկանալու համար, և մարդ մեծանալով կլանում է դրա արժեքները, վարքային առանձնահատկությունները, վերաբերմունքը աշխարհին և մարդկանց:, դժբախտությունը հաղթահարելու ունակությունը, տիեզերքի գաղափարը և նրա մեջ նրա տեղը: Այս առումով կարևոր է ուսումնասիրել նշանները և նշանային համակարգերը, որոնք «կազմում են մշակույթի լեզվի հիմքը… Նշանային համակարգերը դասակարգվում են ըստ իրենց բաղկացուցիչ նշանների տեսակների՝ բանավոր (ձայնային-խոսք), ժեստային, գրաֆիկական., պատկերագրական (պատկերագրական), պատկերավոր։ … Փոխաբերական (-ից - պատկեր, ուրվագիծ) նշաններ-պատկերներ են։ Նրանց որոշիչ հատկանիշը նմանությունն է այն ամենին, ինչ նրանք ներկայացնում են: Նման նմանությունը կարող է ունենալ տարբեր աստիճանի ինքնություն (հեռավոր նմանությունից մինչև իզոմորֆիզմ) …»[9, էջ. տասներեք]. Այսպիսով, ասեղնագործության մեջ ներկայացված են նշաններ-պատկերներ, որոնք, ըստ հետազոտողների, հիմնականում արխայիկ են, թեև ավելի ուշ դարաշրջանների շերտեր ունեն։

Հոգեբանության մեջ կա մի հասկացություն, որը ներդրել է Լ. Ս. Վիգոտսկին, գիտակցության զարգացման մշակութային-պատմական տեսության շրջանակներում, հանդիսանում է «հոգեբանական գործիք», որը մշակույթի մաս է կազմում։ Հոգեբանական այս գործիքի օգնությամբ մի մարդ ազդում է մյուսի վրա, իսկ հետո իր վրա՝ կառավարելու իր մտավոր գործընթացները։ Այս տեսության շրջանակներում ձևավորվեց այն դիրքորոշումը, որ նշանները մշակույթի պատմության մեջ մշակված որոշակի նշանակություն ունեցող խորհրդանիշներ են։ Դրանք ներառում են լեզուն, համարակալման տարբեր ձևեր և հաշվարկներ, մեմոնիկ սարքեր, հանրահաշվական նշաններ, արվեստի գործեր, գծապատկերներ, քարտեզներ, գծագրեր, սովորական նշաններ և այլն: Օգտագործելով նշաններ, անձը միջնորդում է իր արձագանքներն ու վարքը այդ նշանների օգնությամբ: Այսպիսով, նշանները, և ոչ թե ներկա իրավիճակը, սկսում են ազդել մարդու վրա, նրա հոգեկանի դրսևորումների վրա։ Նա գալիս է արտաքին աշխարհի ինքնակարգավորման և կարգավորման ավելի բարդ համակարգի՝ նյութական միջնորդությունից մինչև իդեալական միջնորդություն։ Ըստ Լ. Ս. Վիգոտսկին, մարդու անհատական զարգացման ընդհանուր ուղին ոչ թե բնականին բնորոշ բանի տեղակայումն է, այլ արհեստական, մշակութային ձևով ստեղծվածի յուրացումը [6]:

Մանկության գաղափարը, նրա կերպարը գրված է արխայիկ մշակույթի մեջ և համապատասխանում է նրա ավանդույթների, նորմերի և արժեքների համակարգին: Հետազոտող Դ. Ի. Մամիչևան գրում է, որ արխայիկ մշակույթում «մինչև որոշակի տարիքի երեխաները դուրս են մնում հասարակական կյանքի սովորական գործընթացներից և կազմում են որոշակի խորհրդանշական կարգավիճակ ունեցող որոշակի խումբ» «…երեխային ուղղորդում էին այլ աշխարհ։ Մարդիկ չէին նկատում երեխային, քանի դեռ նա չի հատել երկու աշխարհների խորհրդանշական սահմանը…»[13, էջ. 3]։ Այսպիսով, արխայիկ մշակույթի դարաշրջանի մարդիկ մարմնավորում էին իրենց պատկերացումները կյանքի սկզբի մասին: Ժողովրդական մշակույթում մանկության արժեքը գոյություն չուներ, և անցումը չափահասության ժամանակաշրջանին, համայնքի մյուս անդամների հետ հավասարեցումը անցավ խորհրդանշական մահ-ծնունդով և դրա հետ կապված նախաձեռնության ընթացակարգով:

Օ. Վ. Կովալչուկ գրում է, որ մանկության և երեխաների գաղափարը հանրային գիտակցության մեջ առկա էր մի հայեցակարգի տեսքով, որը ներառում էր մշակութային և գաղափարական իմաստներ և մարմնավորված էր այսպես կոչված «մանկության օրենսգրքում» և դրսևորվում էր «…տարբեր ձևերով. Մշակութային արտեֆակտներից և վարքային տեխնոլոգիաներից մինչև ծիսական-մարմնական պրակտիկա, նշան-խորհրդանշական համակարգեր և ապրելակերպ» [8, էջ. 44]։

Կուտենկով Պ. Ի. իր աշխատություններում մանրամասն նկարագրել է ռուսական ոգու օրենքը, որը կազմված է հինգ անգամ, Արևելյան սլավոնական մշակույթին պատկանող անձի գոյության Ռոդոկոններից։ Սրանք են ծննդաբերության և մանկության մեջ գտնվող կնոջ տխուր ռոդոկոնի շեմն ու հոգևոր անցումները, հարսի և երիտասարդ կնոջ հարսանեկան շեմային անցումները և նրա վերածննդի ժամանակը, շեմային անցումը այլ աշխարհ և հետմահու, ինչպես նաև անցումային: պետություններ աղջիկների, կանանց և կանանց օտար տխրության մեջ: Հետազոտողը ցույց է տվել, որ ժողովրդական ծեսերում և սովորույթներում հոգին մի քանի ինքնուրույն հիպոստազներով հոգևոր իրականություն է։ Ռուսական ժողովրդական հոգևոր մշակույթի օրիգինալ ինքնատիպությունը հոգու, և միայն դրանից հետո մարմնի մշակումն է [10].

Օրիգինալությունն ու ծիսականությունը պահանջում էին կենցաղային որոշակի դասավորության առկայություն, որը նշվում էր խորհրդանիշներով և նշաններով: Սա դրսևորվում էր սեփական կյանքն ու ինքդ զարդարելու մեջ՝ ոչ այնքան գեղեցկության, որքան դրանց հարդարման մեջ որոշակի կարգ հաստատելու համար։ Այնպես որ, կարևոր էին սեփականատիրոջ՝ որոշակի տարիքի, սեռի, հասարակության մեջ դիրքի և նրան մատուցվող ծառայությունների պատկանելիության նշանները։ Պատկերվածի մի մասը հասկանալի էր տարբեր համայնքների համար, մի մասը՝ մի տեսակ գաղտնի ծածկագիր և կարդացվում էր միայն որոշակի համայնքի մարդկանց կողմից: Առանձնահատուկ դեր էր վերապահվում սիմվոլների ու նշանների միջոցով հատուկ ուժ տալ իր տիրոջը՝ պաշտպանելով նրան տարբեր չարիքներից։ Որպես պաշտպանիչ խորհրդանիշներ և նշաններ օգտագործվում էին բարձրագույն ուժերի անվանումները՝ աստվածներ և հարակից բնական երևույթներ և գյուղացիական կյանքի տարրեր: Ա. Ֆ. Լոսևը խորհրդանիշը սահմանեց որպես «գաղափարի և իրի էական նույնականացում» [12]: Ըստ նրա՝ խորհրդանիշը պատկեր է պարունակում, բայց դրանով չի կրճատվում, քանի որ այն պարունակում է մի իմաստ, որը բնորոշ է պատկերին, բայց նույնական չէ դրան։ Այսպիսով, խորհրդանիշը բաղկացած է երկու անբաժանելի մասերից՝ պատկերից և իմաստից։ Սիմվոլը որպես պատկերի և իմաստի կրող գոյություն ունի միայն մեկնաբանություններում: Ուստի պաշտպանիչ ասեղնագործության խորհրդանիշները հնարավոր է հասկանալ միայն իմանալով աշխարհի մասին մարդու պատկերացումների համակարգը, նրա կոսմոգոնիան։

Սրբազան, պաշտպանիչ և նույնականացնող հատկությունները տարածվեցին հագուստի վրա՝ որպես ոչ միայն մարդու գոյության կարևոր տարր, այլև հասարակության մեջ այն որոշելու միջոց: Հագուստը պատրաստված էր տարբեր նյութերից և զարդարված տարբեր ձևերով։

Այս հատկությունների իրացման համար հագուստը զարդարելու հնարավոր միջոցներից մեկը ասեղնագործությունն է։ Ասեղնագործությունը թելերով, տարբեր կարերով պատրաստված նախշ է։ Ժողովրդական ասեղնագործության համար ապրանքի ձևավորումը և բուն արտադրանքը, դրա նպատակը հատուկ կերպով կապված էին: Հետազոտող Ս. Ի. Վալկևիչը նշում է, որ օրինաչափությունը որպես արվեստի ձև կարող էր հայտնվել այն ժամանակ, «…երբ մարդն աշխարհում հայտնաբերեց կարգուկանոն» [5], նա նաև գրում է, որ գեղարվեստական ասեղնագործությունը, մասնավորապես, տարազները օրգանապես «համատեղել են ճանաչման և երկու մեթոդները»: իրականության փոխակերպումը՝ ինտելեկտուալ և գեղարվեստական, որում նրանք ելք գտան և միաձուլվեցին անհիշելի ժամանակներից, որոնք բնորոշ են մարդկային բնության հոգու և մտքի ձգտումներին» [4, էջ. 803]։ Մարդիկ ոչ միայն փոխանցեցին աշխարհի մասին իրենց պատկերացումը, այլև կախարդական ճանապարհով փորձեցին ազդել իրենց շրջապատող աշխարհի վրա խորհրդանիշների և պատկերների միջոցով: Այս պատկերները, խորհրդանիշներն ու նշանները օրգանական էին մարդկանց այն պատկերացումներին «կյանք-մահ» ցիկլի, ժամանակի և տարածության, «մարմին-հոգի» հարաբերությունների մասին։

Ռուսական ժողովրդական հագուստի հայտնի հետազոտող Ն. Պ. Գրինկովան նշել է, որ «ռուս գյուղացիությունը մինչև XX դ. պահպանել է ցեղային հասարակության մեջ ընտանեկան կազմակերպության ամենահին տեսակի որոշ հետքեր, ինչը հանգեցրել է որոշակի տարիքային խմբերի սահմանազատման միտումի »: Ըստ նրա ուսումնասիրած նյութերի՝ առանձնացվել են հետևյալ խմբերը՝ երեխաներ; կանայք (երեխայի ծնունդից առաջ); մայրեր; կանայք, ովքեր դադարել են սեռական հարաբերություն ունենալ. Այսպես թե այնպես, երևում է, որ անձի (կնոջ) կարգավիճակը դրսևորվել է հագուստի մեջ մինչև վերարտադրողական, վերարտադրողական և հետվերարտադրողական տարիք։ Այսպիսով, երեխաները (նրանց առկայությունը կամ բացակայությունը) մի կողմից որոշում էին կնոջ դիրքը համայնքում, մյուս կողմից՝ երեխայի (ոչ չափահաս) կարգավիճակը որոշում էր նրա կարգավիճակը՝ որպես նրանից ծննդաբերության ակնկալիք։ [6].

Որոշակի տարիքում երեխա լինելը ենթադրում էր նաև համայնքի մարդկանց, ամբողջ համայնքի կողմից նրա նկատմամբ յուրօրինակ վերաբերմունք։ Երեխային «մարդկայնացնելու» և սոցիալականացնելու «ծիսական պրակտիկա» կար, սահմանված ծեսերից հետո երեխան համարվում էր չափահաս, թեև թերի։ Գյուղացիական մշակույթը, որը գոյատևել է մինչև անցյալ դարի կեսերը, ցույց է տալիս այս արժեքներն ու նորմերը [14]: Հասարակության մեջ, որի հիմքերը պահպանվում էին գյուղացիական մշակույթով, երեխաները գտնվում էին ոչ միայն իրենց ծնողների, այլև ողջ կլանի պաշտպանության և խնամակալության ներքո։

Մինչև մեկ տարեկան երեխան այլ աշխարհին էր պատկանում, նրա մարմինը համարվում էր փափուկ, քնքուշ, կարելի էր ձևավորել, «թխել», փոխել։ Երեխային փոխարինելու վախից ելնելով, հարազատներին հանձնարարվել է պահպանել տարբեր ծեսեր, հատկապես՝ պաշտպանիչ՝ նրան չար ուժերից պաշտպանելու համար։ Ընդունված էր մանկական հագուստ կարել ծնողների հին հագուստից։ Տղայի համար շորեր էին կարում հորից, աղջկան՝ մորից։ Ենթադրվում էր, որ նա երեխային պահում է չարից և օժտված արական կամ կանացի ուժով: Հագուստի ասեղնագործությունը չի փոխվել, սակայն պահպանվել է նրանց ծնողներին բնորոշ բնօրինակը։ Հիմնական պաշտպանիչ գործառույթին ավելացվել է սերունդների շարունակականության, ազգակցական կապի, նախնիների արհեստի մեջ փորձի ուժի փոխանցման գործառույթը։ Օրորոցում տեղադրված պահակային խորհրդանիշն էր՝ ընտանիքի մայրը՝ ծննդաբեր կինը։ Ծննդաբեր կինը հսկում էր երեխային՝ որպես ավագ կլան: Երեխայի կյանքի առաջին տարվա վերջում ժողովրդի մեջ նշվում էր միակ ծննդյան տոնը։ Երեք տարեկանում մեծահասակ երեխաները պատրաստում էին իրենց առաջին վերնաշապիկը նոր, չմաշված նյութից։ Համարվում էր, որ այս տարիքում երեխաները ձեռք են բերում իրենց պաշտպանիչ ուժը։ Նոր հագուստի վրա ասեղնագործվում էին ծաղիկներ և ֆիգուրներ, որոնք կրում էին պաշտպանիչ նշանակություն և խորհրդանշում էին բարեկամական կախարդական արարածներ՝ ձիու, շան, աքաղաղի կամ հեքիաթային թռչնի ուրվագիծ՝ կնոջ դեմքով:

Տասներկու տարեկանում տղան ու աղջիկը հագցրեցին հագուստ, որը ցույց էր տալիս իրենց սեռը. ponyevu և շալվար-պորտեր, բայց դեռ դեռահասների տարբերակով (կարծիք կա, որ մինչև ամուսնությունը հագուստը մնում էր մանկական, հնարավոր էր միայն գոտեպնդվել):). Հագուստի փոփոխությունը կապված էր հաջորդ շրջադարձային կետի հետ՝ հասուն տարիքում մտնելու սկզբի ժամանակի հետ, որի ավարտը 15 տարեկանն էր, երբ ազնվական ընտանիքի ռազմիկ տղան հարմար էր համարվում ինչպես պատերազմի, այնպես էլ ընտանեկան միություն ստեղծելու համար։, ինչպես մի դեռահաս աղջիկ, որը դաստիարակվել է որպես մարտիկի զինակից և նրա բացակայության ժամանակ տան պահապան։

Դեռահաս աղջիկների համար ասեղնագործությունը տեղադրված էր ծայրի, թևերի և օձիքի վրա: Նրան պաշտպանում էին ճակատագրի հովանավոր աստվածուհու խորհրդանիշները, տոհմը, ծառերի զարդանախշերը, նրա ծննդյան օրվա հովանավոր սուրբը, երկիրը (կրկին տարբերվում է երկրի կանացի խորհրդանիշներից) և կանացի արհեստները։ Պտղաբերության խորհրդանիշների պատկերները հայտնվում էին ասեղնագործության մեջ, իսկ ռազմական խորհրդանիշները՝ երիտասարդ երիտասարդների մոտ: Տղաներին պաշտպանող հիմնական խորհրդանիշներն էին` արևային խորհրդանիշները, տոտեմ կենդանիների պատկերները, ծննդյան օրվա հովանավոր կլանը և տղամարդկանց արհեստները: Պաշտպանիչ ասեղնագործությունը կարող է տարածված լինել մինչև չափահաս:

Սլավոնների շրջանում ամենատարածված հագուստը վերնաշապիկն էր: Ասեղնագործված վերնաշապիկներն իրեր էին, որոնք օգտագործվում էին կախարդական ծեսերի և ծեսերի մեջ՝ մարդու ծնունդից մինչև մահ: Հագուստի ասեղնագործությունը, որը պահպանվել է մինչ օրս, պարունակում է հնագույն հեթանոսական նշաններ և խորհրդանիշներ. տարիների ընթացքում, նույնքան կարևոր էր բնակչության համար» [4, с. 808]։

Այսպիսով, վերնաշապիկի տարիքը որոշվում էր ասեղնագործության քանակով։ Օրինակ, մանկական հագուստը, մինչև 19-րդ դարը, ներկայացնում էր մեկ շապիկ։ Այս վերնաշապիկը կարված էր ավելի կոպիտ գործվածքից և զարդարված էր շատ քիչ բանով, ի տարբերություն աղջկա վերնաշապիկի, որը զարդարված էր բարդ նախշերով բազմաթիվ ասեղնագործությամբ։

Մանկության գաղափարը, նրա կերպարը փոխվեց համայնքի փոքր անդամի կյանքի մի փուլից մյուսը: Այս անցումները ամրապնդվեցին՝ վերազգեստավորելով՝ նրան հագցնելով այլ հագուստ՝ զարդարված նշաններով և խորհրդանիշներով, որոնք համապատասխանում էին նրա նոր դիրքին: Այսպիսով, գործնականում այլաշխարհիկ արարածից նորածինը պլաստիկ մարմնով, աստիճանաբար ուժեղացած, հաստատվեց նոր որակով՝ որպես ոչ միայն կլանի, այլև ծնողների արհեստի ապագա իրավահաջորդ, ինչպես նաև սեռական հասունացման և անցման սկիզբով: սկզբից նա մտավ տարիքային այլ կատեգորիա՝ դառնալով համայնքի լիիրավ անդամ …

Ասեղնագործության նշաններն ու խորհրդանիշները մի կողմից ծառայում էին որպես որոշակի ամուլետներ՝ կախված կյանքի ուղու այն տեղից, որի վրա գտնվում է երեխան, մյուս կողմից՝ որպես այս վայրը սահմանող նշաններ։Հիմնական խորհրդանիշներն ու նշանները, որոնք ուղեկցում էին երեխային մեծանալու ճանապարհին, կապված էին աստվածների հետ, անձնավորելով բնական երևույթները և մարդկանց տալով կյանքի համար անհրաժեշտ հատկություններ հավատքով, ինչպես նաև նշաններ, որոնք կապված են նրա ծնողների աշխատանքային գործառույթների և նշանների հետ: բազմացում.

Ժամանակակից մարդկանց մեծ մասին գրավում է սլավոնական սիմվոլիզմի արտաքին կողմը, որը կապված է երկրի հնագույն պատմության հետ: Ցանկանալով ձեռք բերել որոշ խորհրդանիշներին և նշաններին վերագրվող կախարդական հատկությունները, մարդիկ չեն ըմբռնում ասեղնագործության խորը, սուրբ իմաստը, որը փոխվում է մի տարիքային շրջանից մյուսին անցնելու ընթացքում՝ այդպիսով չյուրացնելով և յուրացնելով դրանում ներկառուցված մեզ կապող ծածկագրերը։ ժողովրդական մշակույթով.մեր պատմությունը՝ առանց ամրապնդելու կորցրած «ժամանակների կապը».

Մոսկվիտինա Օլգա Ալեքսանդրովնա. հոգեբանության թեկնածու, դոցենտ։ FSBSI «PI RAO» - Դաշնային պետական բյուջետային գիտական հաստատություն «Ռուսաստանի կրթության ակադեմիայի հոգեբանական ինստիտուտ»: Մոսկվա.

գրականություն

1. Ամբրոզ Ա. Կ. Արխայիկ տիպի ռուսական գյուղացիական ասեղնագործության սիմվոլիզմի մասին // Սովետական հնագիտության, 1966, թիվ 1. - էջ 61-76:

2. Բելով Յու. Ա. Արևելյան սլավոնների պատմական վերակառուցումը - Հրատարակիչ՝ Պետեր: Սանկտ Պետերբուրգ, 2011 թ. - P.160

3. Beregova O. Սլավոնների խորհրդանիշները. Հրատարակիչ՝ Dilya, 2016 - P. 432։

4. Վալկեւիչ Ս. Ի. Ռուսական ասեղնագործության արվեստը որպես գեղարվեստական մշակույթի մաս // Գիտության և կրթության ժամանակակից խնդիրներ. 2014. Թիվ 3. - S. 800-809.

5. Վալկեւիչ Ս. Ի. Զարդանախշերի խորհրդանիշներ ռուսական ժողովրդական տարազներով // Կուբանի պետական ագրարային համալսարանի պոլիթեմատիկ ցանցի էլեկտրոնային գիտական ամսագիր. - 2013. - No 92. - S. 1363-1373.

6. Վիգոտսկի Լ. Ս. Մարդկային զարգացման հոգեբանություն. - Մ.: Հրատարակչություն Իմաստը; Eksmo, 2005.-- 1136 p.

7. Գրինկովա Ն. Պ. Ընդհանուր մնացորդներ՝ կապված սեռի և տարիքի բաժանման հետ (Ռուսական հագուստի նյութերի հիման վրա) // Սովետական ազգագրություն, թիվ 2, 1936 թ. - էջ 21-54:

8. Կովալչուկ Օ. Վ. Մշակութային օրենսգիրք և մանկության հայեցակարգ // Գիտահետազոտական կենտրոնի Սոցիոսֆերայի գիտաժողովների նյութեր. 2013. Թիվ 26. - Ս. 042-045։

9. Կուտենկով Պ. Ի. Յարգայի խաչը սուրբ Ռուսաստանի նշանն է: Յարգան և սվաստիկան. - SPb.: Smolny Institute, 2014.-- 743 p.

10. Կուտենկով Պ. Ի. Ռուսական ոգու օրենքը արևելյան սլավոնների ծեսերում և կարգերում. Աշխատանք. - Մ.: Հրատարակչություն «Ռոդովիչ», 2015. - 412 էջ.

11. Լոբկովա Գ. Վ., Զախարչենկո Մ. Վ. Ժողովրդական ավանդական մշակույթը կրթական համակարգում / Գրքում. Պատմական և մանկավարժական հարթությունը կրթության մեջ. // Շաբ. գիտական և գործնական միջտարածաշրջանային գիտաժողովի նյութերը (մայիս, 1998 թ.): SPb., 1999. - S. 61-70.

12. Լոսեւ Ա. Ֆ. Էսսեներ հնագույն սիմվոլիզմի և դիցաբանության վերաբերյալ: - M.: Nauka, 1993.-- P. 635:

13. Մամիչևա Դ. Ի. Մանկությունը որպես «անցում» արխայիկ ժամանակագրության մեջ // Մշակութային ուսումնասիրությունների վերլուծություն. 2008. No 12. - S. 54-58.

14. Panchenko A. վերաբերմունքը երեխաների նկատմամբ ռուսական ավանդական մշակույթում // Otechestvennye zapiski. - 2004 - թիվ 3: - S. 31-39.

15. Պոբեդաշ Ի. Ն., Սիտնիկով Վ. Ի. Ժողովրդական արվեստ և մշակութային ամբողջականություն. Աքսիոլոգիական ասպեկտ // Սլավոնական մշակույթների տեղեկագիր. 2014. Թիվ 3 (33). - S. 90-103.

16. Ռիմսկի Վ. Պ., Կովալչուկ Օ. Վ. Ենթամշակութային մեթոդաբանություն երեխայի և մանկության պատկերների ուսումնասիրության մեջ // Izvestiya TulGU. Հումանիտար գիտություններ. 2010. No 2. - S. 13-20.

17. Սուխոմլինսկի Վ. Ա. Ընտրված գործեր. 5 հատորով / Խմբագրություն.: Dzeverin A. G. (նախ.) Եվ ուրիշներ - K.: Ուրախ. դպրոց, 1979 - 1980. T. 5. Հոդվածներ. 1980.-- 678 թ.