Վասիլի Պոլենով - հազարամյակը շրջանցած նկարիչ

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Նկարիչ Վասիլի Պոլենովի ստեղծագործությունն անվանելով ռուսական կերպարվեստի շերտ՝ հետազոտողները լիովին ճշգրիտ չեն այս սահմանման մեջ։ Պոլենովին հաջողվել է ստեղծել մեկից ավելի նման շերտ, քանի որ կատարելության է հասել մի քանի ուղղություններով։

Տաղանդի ակունքները և դրա կտրումը

Մանկությունից, մեծանալով ազնվական մեծ ընտանիքում՝ Վասիլին լավ դաստիարակություն և անբասիր կրթություն ստացավ։ Արվեստագետի հարազատներն ու լավագույն ուսուցիչներն ուղեկցել են գեղարվեստական ճաշակի ձևավորմանն ու կարողությունների զարգացմանը։ Երեխաներին առաջին դասերը տվել է հենց մայրը՝ Աստվածաշնչի ընթերցանությանը, պատմամշակութային դաստիարակությանը զուգահեռ։ Հայտնի է, որ երիտասարդ տարիներին նա դասեր է առել Կառլ Պավլովիչ Բրյուլովից։ Այնուհետև Վասիլին քրոջ հետ սովորել է Արվեստի ակադեմիայի վարպետների մոտ։

Քրիստոսը և մեղավորը, 1888 թ

Պոլենովը երիտասարդ տարիքից օժտված էր բազմակողմանի տաղանդներով։ ընդունվել է Սանկտ Պետերբուրգի համալսարանի ֆիզիկամաթեմատիկական ֆակուլտետը, ավարտել իրավաբանական ֆակուլտետը։ Բայց այս ամբողջ ընթացքում նա ուսումը շարունակեց Գեղարվեստի ակադեմիայում, որն ավարտել էր համալսարանի հետ հավասար։

«Նավով. Աբրամցևո», 1880 թ

Երիտասարդ Պոլենովի ձևավորման գործում ամենանշանակալի ներդրումն է ունեցել Պավել Չիստյակովը, ով դեռ ուսանողական տարիներին զբաղվել է կրկնուսույցով։ Նկարչի ձևավորումն ու զարգացումը շարունակել են ռուսական ակադեմիական արվեստի այլ վարպետներ։

«Մոսկվայի բակ», 1878 թ

«Գերաճած լճակ», 1879 թ

Պոլենովն իր առաջին ոսկե մեդալները ստացել է իր նկարների համար (Հոբը և նրա ընկերները, Հայրոսի դստեր հարությունը) դեռ դպրոցական տարիքում։ Նրանցից մեկի փառքը նա կիսեց այն ժամանակ հայտնի նկարիչ Իլյա Ռեպինի հետ։

«Նկարիչ Իլյա Ռեպինի դիմանկարը», 1879 թ

Միևնույն ժամանակ, Վասիլի Դմիտրիևիչի ստեղծագործության մեջ աստվածաշնչյան թեման պատահական չէ. Բանն այն չէ միայն, որ այն հանրաճանաչ էր և իրավամբ համարվում էր այն ժամանակվա վարպետների մեծ մասի թագը, այլև այն, որ Պոլենովների ընտանիքը մեծ ուշադրություն էր դարձնում աստվածաշնչյան կրթությանը: Քրիստոնեության և քրիստոնեական պատմության սյուժեները, աստվածաշնչյան ճշմարտությունների նրանց ըմբռնման որոնումը կարելի է ոսկե թելի պես հետևել նկարչի ողջ կարիերայի ընթացքում:

«Վանք գետի վրայով», 1899 թ

Վարպետի աշխատանքում կարդինալ կետերը

Վասիլի Դմիտրիևիչ Պոլենովը բավականին վաղ դարձավ ակադեմիկոս և լայն ճանաչում ստացավ ականավոր գործընկերների և լուսավոր հասարակության կողմից: Զբաղվել է կերպարվեստի ուսուցմամբ, աջակցությամբ և հանրահռչակմամբ։ Շատ հրաշալի ռուս ստեղծագործողներ դարձել են նրա աշակերտներն ու հետևորդները։ Նրանց թվում են Ի. Լևիտանը, Կ. Կորովինը, Ի. Օստրուխովը և շատ ուրիշներ։

«Վարպետի իրավունքը», 1874 թ

Երիտասարդ տարիքից մինչև իր վերջին օրերը նա շատ է ճանապարհորդել։ Սա պարապ կյանքի որոնում չէր։ Իր ճանապարհորդությունների ընթացքում նկարիչը հատկապես քրտնաջան ու արդյունավետ է աշխատել։ Եվրոպական շրջագայություններ, երկու խոշոր ուղևորություններ դեպի Մերձավոր Արևելք դեպի քրիստոնեության ակունքները, Ռուսաստանի հյուսիսը, Վոլգայի շրջանը, Ռուսաստանի ներքին շրջանի քաղաքները, առաջին գծի տարածքները.

Երազներ, 1894 թ

«Այգում. Նորմանդիայի Վեուլ քաղաքը», 1874 թ

Մաեստրոյի նկարների տարբերակիչ հատկանիշներից մեկը հաճախ անվանում են ակադեմիական ռեալիզմի ռուսական ավանդույթների շարունակություն։ Բայց, թերևս, նրա բոլոր գործերի գլխավոր առանձնահատկությունը նկարչի նվիրվածությունն էր տիեզերքի լուսավոր կողմին։ Հիրավի, նրա ստեղծագործություններում միշտ կա թեթեւ ճշմարտությունների, հայացքների ու դատողությունների որոնում։ Ոչ թե դրական տպավորությունների արտահայտություն. դրանք դժվար է գտնել առաջին գծի էսքիզներում կամ ողբերգական պատմություններում, այլ ճիշտ ուղու, իրական արժեքների, մեզ շրջապատող աշխարհի վառ մարդկային ու բնական էության որոնում:

«Այրված անտառ», 1881 թ

Odalisque, 1875 թ

Մշակույթի տեկտոնական շերտեր

Ժամանակակից ընկալմամբ Պոլենովի աշխատանքը, ամենայն հավանականությամբ, կարելի է վերագրել թերագնահատված ժառանգությանը: «Ակադեմիական ռեալիզմը» ժամանակակից պիտակներից է։Այս վարպետների կենդանության օրոք նման հասկացություն պարզապես չի եղել։ Մեկ այլ պիտակ, էլ ավելի անհրապույր, «Թափառաշրջիկներն» են։

«Հին ջրաղաց», 1880 թ

«Ճպուռ («Ամառային կարմիրը երգեց …»)», 1876 թ

Պոլենովը և մի քանի այլ մեծ նկարիչներ իսկապես կազմակերպեցին շրջիկ ցուցահանդեսների նորարարական շարժում: Դա փող աշխատելու միջոց էր։ Բիզնես մոդելը, ինչպես կոչվում է այսօր։ Ցուցահանդեսներն, իհարկե, նաեւ ուսուցողական բնույթ էին կրում, բայց հորինված էին հենց աշխատանքների իրականացման համար։ Հետագայում «Շրջիկները» ներկայացվեցին որպես համաժողովրդական շարժման նման մի բան։ Այնուամենայնիվ, «պոպուլիզմի սկզբունքների» ոչ միշտ հմուտ ներդրումը «քաղաքացիական հագուստով արվեստաբանների» կողմից դեռևս խոչընդոտում է ռուսական գեղանկարչության բազմաթիվ գլուխգործոցների համարժեք ընկալմանը։ Նկարների վաճառքից ստացված հասույթը նկարիչներն օգտագործել են տարբեր ձևերով։ Պոլենովը մեծ գումար, ժամանակ և ջանք է ներդրել հովանավորչության համար՝ աջակցելու ժողովրդական տաղանդներին։ Սա ազդեց և՛ գեղանկարչության, և՛ թատրոնի վրա: «Պոլենովսկու տուն» կոչվածը նկարչի գործունեության դրվագներից միայն մեկն է։

«Մերձավորարևելյան լանդշաֆտ», 1881 թ

Գնահատելով Վասիլի Դմիտրիևիչի ժառանգությունը ռուսական մշակույթում, հարկ է հիշել, որ նա աշխատել և հասել է փայլուն բարձունքների տարբեր ուղղություններով.

«Տատիկի այգին», 1878 թ

Վենետիկի դոգ, 1874 թ

Դասական դիմանկար - այն ժամանակվա ճանաչված դիմանկարիչ, ոչ միայն ակտիվորեն նկարել է ընկերներին և պատահական ծանոթներին, նա բազմաթիվ պատվերներ է ստացել նշանավոր մարդկանցից

«Լճակ Աբրամցևոյում», 1883 թ

Լանդշաֆտ - այստեղ Պոլենովը ճանաչված վարպետ է, բայց շատ գործեր քիչ են հայտնի հանրությանը միայն դրանց մի մասի մոլուցքային տարածման պատճառով

«Հայրոսի դստեր հարությունը», 1871 թ

Աստվածաշնչի սյուժեն նկարչի ստեղծագործության ոսկե թելն է, որտեղ նրա կատարելագործումն ու ինքնատիպությունը կարելի է նկատել ողջ կյանքի ընթացքում

«Կեսարի զվարճանք», 1879 թ

• Պատմական նկարչություն - այս ժանրում Հայրենիքի հավատարիմ զավակը նույնպես հասավ ամենաբարձր չափանիշներին ՝ չդավաճանելով իր սեփական ոճին և անմահացնելով կանոնները.
• Թատերական գեղանկարչություն, նկարազարդում - գրքեր, պաստառների գաղափարներ, թատերական պատկերներ, Վասիլի Դմիտրիևիչի ստեղծած ոճերը ներառվել են այս ժանրի հիմքի տարրերի մեջ:

«Պարտենոն. Աթենա-Պարտենոսի տաճար», 1882 թ

Վերնագրի նկարը՝ «Սոճու անտառ գետի ափին»