Մալևիչ։ Ի՜նչ բոզի որդի։

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

«… Այս գրքում…, կրկնում եմ, այս գրքում ես ամեն ինչ դրել եմ…, … այն ամենը, ինչ ես մինչ այժմ գիտեի հիմարության մասին և

հիմարության մասին…, կրկնում եմ, հիմարության և հիմարության մասին…, քո հիմարությունը… Տիկին, պարոն… և նույնիսկ Մադմուզել:

Իսկ մնացած բոլորին կխնդրեի չանհանգստանալ։

Որովհետև անհանգստանալու համար շատ ուշ է»:

(Յուրի Խանոն, էպիգրաֆ «Ում Ալֆոնսը չէր» գրքից)

Մալևիչի «Սև քառակուսին» սենսացիոն պատկեր է, որը դեռ դատվում և մեկնաբանվում է։ Ինչ-որ մեկը ընդհանրապես չի հասկանում, թե ինչի մասին է խոսքը, ինչու է դա ընդհանրապես արվեստ, մեկը բերանից փրփուր է պաշտպանում իր համոզմունքները։ Ասում են՝ սեւ քառակուսին ամեն ինչի վերջն է, ինչի կհանգեցնի արվեստի զարգացումը, իսկ Մալեւիչը պարզապես պատկերել է վերջը՝ շրջանցելով միջանկյալ փուլերը։

Մալևիչը նկարը համարեց սրբապատկեր։ Իսկ սրբապատկերը կարող է ունենալ նաեւ գեղարվեստական դրսեւորումներ ու որակներ։ Ընդ որում, սրբապատկերը պետք է ունենա նաեւ հոգեւոր բաղադրիչ։

Դե, սկսելով ուսումնասիրել մեկ այլ առասպել, որը գոյություն ունի արդեն 100 տարի, հեղինակի կողմից համացանցում ստեղծված օպերատիվ-հետախուզական խումբը, որը բաղկացած է անցյալի, աշխարհի ավելի քան 100 երկրների պաշտոնաթող օպերատիվներից, հիմք է ընդունել այն տարբերակը. ինքը՝ նկարիչը։

Քանի որ պատկերակը գոյություն ունի, ապա ակնհայտորեն պետք է լինի կրոն, հանուն որի ստեղծվել է այս պատկերակը:

Պատմության հենց սկզբից շտապում եմ զգուշացնել ընթերցողին, որ Մալևիչը այս ստեղծագործության հեղինակը չէ։ Դա. այն մասին, թե ինչի շուրջ են տարակուսում ամենահայտնի արվեստաբանները, ամենատարածված գրագողությունը, և հենց նկարչի անհատականության ուսումնասիրությունը հանգեցրեց օրինական հարցի. ինչո՞ւ է սուտն այդքան համառ:

Արվեստի պատմության հսկայական քանակությամբ նյութեր հավաքելով՝ մենք եկանք այն եզրակացության, որ այս կտավի ցանկացած նկարագրություն պարզ հոգեբանական խնդիր է, որում հետազոտողն առաջարկում է նայել սպիտակ թղթի վրա գծված մուգ կերպարին: Միաժամանակ ի հայտ եկող ասոցիացիաներն ու տեսիլքները հնարավորություն են տալիս որոշել հոգեկանի կայունությունը նորմալ սթրեսի նկատմամբ։ Այս պրակտիկան հատկապես հաջողակ է թռիչքային անձնակազմի և ընդհանրապես ավիացիայի մասնագետների ընտրության ժամանակ, և ցանկացած կուրսանտ ձեզ անպայման կպատմի բժշկական խորհրդի մասին, որտեղ նա դիտել է նման նկարներ։ Այս մեթոդը բավականին հայտնի է և սկիզբ է առել 19-րդ դարում, Կայզերի նավատորմում, երբ առաջին գերմանացի հոգեբանները փորձարկեցին նավաստիներին և սպաներին հոգեբանական սթրեսի դիմադրության համար փակ տարածքում: Այս տեխնիկան միայն մեկն է նրանցից, որոնք արդյունավետ կլինեն սենյակում գտնվելու հետ միասին, և սենյակի տեսակը և դրա չափը կազդեն ընկալման ընթացքի վրա: Ես համարձակվում եմ վստահեցնել ընթերցողին, որ ոչ մի արվեստաբան չի քննել Մալևիչին սովորական արևի լույսի ներքո, ինչը, փաստորեն, արվեստագետի նպատակն էր։

Սակայն բավական է էքսկուրսը հոգեբանության մեջ, այս մանրանկարչության նպատակը հանցագործության մասին պատմելն է, որի անունը գրագողություն է, հեղինակային իրավունքի խախտում և խարդախություն։

Ինչպես ավելի վաղ ասացի, Մալևիչը պարզապես գողացավ ուրիշի գաղափարը և օգտվեց մեկ այլ մարդու աշխատանքից։

Նշենք, որ 19-րդ դարի վերջը և 20-րդ դարի սկիզբը սիոնիզմի ձևավորման ժամանակաշրջանն է, որը պահանջում էր «հանճարեղ» գիտնականներ, բանաստեղծներ, գրողներ, շախմատիստներ և այլ հոգեկան աշխատողներ։ Սիոնիստների շարքերում ֆիզիկական աշխատողների բացակայության պատճառը միանգամայն հասկանալի է. գաղափարին պետք է մարդ-առաջնորդ, այլ ոչ թե աշխատող ժողովուրդ, այլապես ինչու՞ այդ դեպքում Աստծո ընտրության առասպելը։ Այսպիսով, նրանք գամեցին հանճարներին ամբողջ աշխարհում՝ գող Էյնշտեյնից մինչև Մալևիչ: Իմ կարծիքով այս նկարչի գործերից ոչ մեկը։ Չկարողանալով մրցել Շիշկինի կամ Սավրասովի հետ՝ հասարակությունը պարզապես այլ գործեր չտեսավ, բացի տարբեր գույների հայտնի հրապարակներից։ Մնացած բոլորը` նկարներ, որոնք հայտնի են որպես հանրաճանաչ պրինտներ և հասարակ մարդիկ:Մալևիչը նկարել չգիտեր, ավելի ճիշտ՝ նրա մակարդակը շատ ավելի ցածր է հորինվածից։ Այնուամենայնիվ, սա իմ կարծիքն է, և ժամանակն է վերադառնալու թեմայի ներկայացմանը։

Այսպիսով, ո՞վ է «Սև քառակուսի»-ի հեղինակը։

Ալֆոնս Ալեյ. ծնվել է 1854 թվականի հոկտեմբերի 20-ին, Օնֆլեր (Կալվադոսի բաժանմունք) - մահացել է 1905 թվականի հոկտեմբերի 28-ին, Փարիզ) - ֆրանսիացի լրագրող, էքսցենտրիկ գրող և սև հումորիստ, որը հայտնի է իր սուր լեզվով և մութ անհեթեթ չարախոսություններով, քառորդ դար սպասելով: Դադաիստների և սյուրռեալիստների հայտնի ցնցող ցուցահանդեսները 1910-ական և 1920-ական թթ. Այս անձի ավելի հասկանալի սահմանման համար զուգահեռներ անցկացնեմ այժմ հայտնի Չարլի Էբդո ամսագրի հետ։ Պետք է հասկանալ, որ սիոնիստների կողմից մեծապես ֆինանսավորվող այս տաբլոիդային ու աղմկահարույց հրապարակման լրագրողներն ու ծաղրանկարիչները նորարարներ չեն։ Ինչպես ասում են՝ համաշխարհային մշակույթում նրանց վաստակը վաղուց է որոշվել ռուսական ասացվածքով՝ «Գողը գողից մահակ գողաց»։

Ալֆոնս Ալեյը հայտնի է նաև որպես գրականության, գեղանկարչության և նույնիսկ երաժշտության կոնցեպտուալիզմի և մինիմալիզմի «գաղտնի» հիմնադիր և նախակարապետ։

Իր հուղարկավորությամբ և «Մագնումի վրեժը» (1893-1895) էքսցենտրիկ պիեսով նա ակնկալում էր մինիմալիզմը թատրոնում և գեղարվեստական գրականության մեջ ավելի քան կես դար:

Կազիմիր Մալևիչի հայտնի «Սև հրապարակից» ավելի քան քառորդ դար առաջ՝ 1882-1884 թվականներին, Ալֆոնս Ալեյսը հորինեց իր «մոնոխրոմ նկարը» (սպիտակ, կարմիր և կանաչ ուղղանկյուններ, և առաջնահերթությունը միայն «գրեթե սև քառակուսու» վրա (Հոկտեմբեր 1882) առաջին ցուցահանդեսում պաշտոնապես զիջել է այն ժամանակվա իր ընկերոջը՝ նաև հումորիստ գրող Փոլ Բիլոտին։

Դե, ուսումնասիրությունը մեզ տանում է դեպի նոր կերպար, բայց առանց հնով ավարտելու՝ հեղինակը չի կարողանա ընթերցողին բացատրել այն ամենի ողջ էությունը, թե ինչ է տեղի ունեցել այդ հեռավոր ժամանակներում՝ մեզնից ընդամենը 4-5 սերունդով բաժանված։ մարդկանց.

Ալֆոնսը մասոն էր և նույնիսկ ծառայում էր Փարիզի մասոնական կաբարեի խորհրդում:

Հենց այնտեղ՝ Vivienne պատկերասրահում, Untethered Art-ի ցուցահանդեսների ժամանակ, նա առաջին անգամ ցուցադրեց իր հայտնի մոնոխրոմ նկարները։ Ալֆոնս Ալլայի գեղարվեստական հայտնագործությունների շարքից առաջինը ամբողջովին սև և գրեթե քառակուսի նկարն էր «Նեգրերի ճակատամարտը քարանձավում գիշերվա խորքում» (1882 թ.), որն ի սկզբանե ցուցադրվել էր ոսկեզօծ շրջանակում նրա ժամանակավոր հարբեցող ուղեկցորդի և գործընկերոջ կողմից։, հումորիստ գրող, վոդիվիլների հեղինակ Փոլ Բիլոտ։ Ձեռք բերված հաջողության վրա կանգ չառնելով՝ մեկ տարի անց («Անտեր արվեստների» երկրորդ ցուցահանդեսում) Ալեյսը ցուցադրեց Բրիստոլի թղթի կուսական սպիտակ թերթիկը, որը կոչվում էր «Քլորոտիկ-գունատ աղջիկների առաջին հաղորդակցությունը ձնառատ սեզոնում» (1883): Մեկ տարի անց Ալֆոնս Ալլայի մեկ այլ նկար ընկալվեց որպես մի տեսակ «գունավոր պայթյուն»։ Ուղղանկյուն լանդշաֆտը «Լոլիկի բերքահավաքը Կարմիր ծովի ափերին ապոպլեկտիկ կարդինալների կողմից» վառ կարմիր միագույն նկար էր՝ առանց պատկերման նվազագույն նշանների (1884 թ.): Ինչպես տեսնում եք, Մալևիչի և՛ սև, և՛ կարմիր քառակուսին գոյություն են ունեցել Ռուսաստանում գրվելուց շատ առաջ։

Այնուամենայնիվ, ժամանակն է հետաքրքրվել երիտասարդ ընկեր Ալֆոնսի ընկերոջով:

Պոլ Բիլո, իսկական անունը՝ Չարլզ, ծնվել է 1854 թվականի դեկտեմբերի 31-ին, Բրյուեր-Ալիշան - հունվարի 8, 1933, Ավոն) - ֆրանսիացի դրամատուրգ և լիբրետիստ։

Նա իր դեբյուտը կատարել է 1879 թվականին փոփ էսքիզներով և բառերով (դրանցից մի քանիսը երգել է Ժոզեֆ Դարսիերը)։ Այնուհետև 1881 թվականին նա առաջին անգամ հանդես եկավ մի ամբողջ պիեսով՝ «Առաջին վեճը» կատակերգությամբ, որը բեմադրվեց Փարիզի Գիմնազ թատրոնում։ Բիլոյի կատակերգությունները (մասամբ համահեղինակված, այդ թվում՝ Միշել Կարե-սոնի և Մորիս Անեկենի հետ) բեմադրվել են փարիզյան տարբեր բեմերում 19-րդ և 20-րդ դարերի վերջում։ Բացի այդ, 1890-ական թթ. ակտիվորեն աշխատել է որպես օպերետի լիբրետիստ (համագործակցել է նաև Չարլզ Լեկոկի հետ)։

Ամենահայտնին, սակայն, Բիլոտին բերեց նկարչի դերում մեկանգամյա կատարում։ 1882 թվականին ընկերոջ՝ Ալֆոնս Ալլայի հրավերով նա մասնակցում է Անհետևողականների սալոնին՝ ցուցադրելով «Նեգրերի ճակատամարտը զնդանում» նկարը, որը սև ուղղանկյուն էր։

Հիմա նորից վերադառնանք Մալևիչին։

Սև սուպրեմատիստական հրապարակը Կազիմիր Մալևիչի ամենահայտնի գործն է, որը ստեղծվել է 1915 թվականին, ռուսական արվեստի ամենաքննարկվող և ամենահայտնի կտավներից մեկը:

«Սև հրապարակը» Կազիմիր Մալևիչի սուպրեմատիստական ստեղծագործությունների ցիկլի մի մասն է, որտեղ նկարիչը ուսումնասիրել է գույնի և կոմպոզիցիայի հիմնական հնարավորությունները. նախագծով եռապատիկի մի մասն է, որը ներառում է նաև «Սև շրջան» և «Սև խաչ»:

Այժմ ժամանակն է հիշեցնելու ընթերցողին ավիատորների համար նախատեսված թեստերի մասին, որտեղ առկա են այս սև երկրաչափական ձևերը: Եթե դրանք հաջորդաբար դրվեն մեկը մյուսի վրա, ապա արդյունքում այս գործողությունը դիտող անձը կտեսնի դրանք բոլորին՝ ամբողջովին սև ֆոնի վրա։ Սա հիշողություն է, սովորական տեսողական հիշողություն։

Դե, հիմա ընթերցողներին կպատմենք, թե իրականում ինչ է գծված այս նկարում։ Ինչպես ասացի, գաղափարը գողացել են հոգեբաններից, և երկու ֆրանսիացիների մոտ հայտնաբերվել է գրագողություն: Սրանք իրենց երկու կտավներն են՝ «Նեգրերի ճակատամարտը քարանձավում խորը գիշերում» Ալֆոնս Ալլայի և «Սևերի ճակատամարտը զնդանում» Պոլ Բիլլոյի՝ հաջորդաբար նկարված մեկը մյուսի վրա (առաջինը գրված էր մի. սև խաչ, վրան գրված էր սև շրջան, հետո երկրորդ նկարը և վերջապես ինքնին սև քառակուսին) Մալևիչի ստեղծագործական ամբողջ գաղափարն է։ Եվ հաշվի առնելով, որ երկու ֆրանսիացի կատակասերներն էլ ոչ մի նկար չեն նկարել, այլ պարզապես նկարել են իրենց կտավների վրա (ամեն ինչ կարող է լինել սև ներկի տակ), Մալևիչը երկու սյուժեներն էլ գրել է իր ժողովրդական տպագրական ոճով: Մնում է նկարել, և նկարը պատրաստ է: Նա պարզապես կրկնօրինակել է փարիզյան կատակասերների գծած սպիտակ, կարմիր և կանաչ ուղղանկյունները։

Մեր օպերատիվ աշխատակիցները մասնակցել են Մալևիչի նկարի հետաքննությանը, և այդ պատճառով ես սքրինսեյվերում հրապարակում եմ այն, ինչ թաքնված էր սև ներկի շերտի տակ։ Ինչպես տեսնում եք, ընթերցող, սևամորթներ չկան, բայց կա հոգեբանական թակարդ, որի մասին հենց նոր ասացի.

Իհարկե, դուք իրավունք ունեք դիտելու նույնիսկ ձեր պտուկի աստվածային փայլը, բայց մենք՝ օպերան, ով վերանայել է այս ստեղծագործության պատմությունը, պնդում ենք, որ Մալևիչը ձևավորվել է որպես սիոնիզմի մեկ այլ հանճար և, չնայած հռչակված լեհական արմատներին, չի եղել։ էթնիկ բևեռ. Մի փաստ էլ ասեմ. Խորհրդային իշխանության տարիներին ապրելով Կիևում՝ Մալևիչը մի քանի անգամ հարցաշարում իրեն ուկրաինացի էր անվանել և նույնիսկ համոզել իր ընտանիքին այդ ժամանակ «հարմար» ազգություն ընդունել։ Փաստն այն է, որ ուկրաինացիներին փոքրիկ ռուսներից սարքեց խորհրդային իշխանությունը։ Հայտնի է այն մարդկանց հարազատների հարմարվողականությունը, որոնց պատկանում էր Մալևիչը. դուք կարող եք գտնել ոչ միայն լեհ հրեայի, այլև եթովպացի, գերմանացի և նույնիսկ բրազիլացի: Այս ժողովուրդը այնքան դասավորված է, որ ընդունում է ցանկացած ազգություն՝ կախված քաղաքական քամիների միտումներից։ Դրա օրինակը կարող է լինել ուկրաինացի Տիմոշենկոն՝ «բալթյան» արմատներով և «հայ» պապով։ Փաստորեն, նրա նախնիները հրեաներ են Ուկրաինայի փոքր քաղաքից: Հեղինակը, ինչպես շատ ընթերցողներ, դժվարանում է հասկանալ ուկրաինական պոլիտիկումի այս օպերային դիվայի եզրակացությունների ընթացքը և իր ազգությունը թաքցնելու պատճառները: Բայց նման երեւույթները նրա ժողովրդի մեջ ամենուր են, և ակնհայտ է, որ նա թաքցնելու բան ունի։

Սրանում, իհարկե, կարելի էր կանգ առնել, քանի որ իրեն ռուսոֆիլ համարող հեղինակի համար բավական է, որ Մալեւիչի հրապարակի ֆենոմենը ռուսական արմատներ չունեցող արվեստ է։ Ի վերջո, ես համոզվեցի խանութի իմ գործընկերների եզրակացությունների ճիշտության մեջ և հնարավոր կլինի ծալել մանրանկարը։ Բայց որպես իմ անմեղության ապացույց՝ սքրինսեյվերի վրա գտնվող լուսանկարից բացի մի փոքրիկ գրություն կհրապարակեմ, և ավելի լավ կլինի տեսնել «Առավոտը սոճու անտառում» կամ մեկ այլ կտավ, ասենք իտալացիները, որի վրա ազդել է սլավոնական մշակույթը։ Ճիշտ է, ցանկացած եվրոպական ստեղծագործության մեջ կարելի է լսել մեր նախնիների կյանքի արձագանքները՝ էտրուսկների, Քաթարի, Գերմանիայի և Իսպանիայի սլավոնական ցեղերի և այլն:

Դե, դուք կարդում եք գրառումը և մտածում՝ արժե՞ ձեր ուշադրությունը շեղել այլասերվածությունների վրա, թեկուզ ողջ «քաղաքակիրթ աշխարհի» կողմից ճանաչված։ Կարդացեք և մտածեք.

«Տրետյակովյան պատկերասրահի հետազոտողները հրապարակել են նոր փորձաքննության տվյալները, որոնք վերջապես պետք է լույս սփռեն Կազիմիր Մալևիչի «Սև հրապարակի» առեղծվածի վրա։

Քննության արդյունքները հրապարակվել են «Սև քառակուսի» գրելու 100-ամյակի համար հատուկ հավաքված գիտաժողովում։

Տրետյակովյան պատկերասրահի գիտական փորձաքննության բաժնի աշխատակցուհի Եկատերինա Վորոնինայի խոսքով՝ «Սև քառակուսու» տակ հայտնաբերվել է երկու գունավոր պատկեր, որոնց բնույթը դեռ պարզված չէ։ Հաղորդվում է, որ պատկերներից մեկը կարող է լինել պրոտոսուպրեմատիկ կոմպոզիցիա։

Ռենտգենի և մանրադիտակի միջոցով հնարավոր է եղել նաև նկատել «Սև քառակուսի» ետևում թաքնված գրությունը՝ «Նեգրերի ճակատամարտը մութ քարանձավում»։ Արվեստագետները երկար ժամանակ չէին խելքահան անում՝ անմիջապես պարզելով, որ Մալևիչը հղում է անում ֆրանսիացի նկարիչ Ալֆոնս Ալլայի ևս մեկ նկարին՝ «Նեգրերի ճակատամարտը մութ քարանձավում՝ գիշերվա խորքում»: Մանրադիտակի միջոցով ռենտգենյան ճառագայթներ օգտագործելուց հետո հնարավոր եղավ նկատել նկարի ուրվագիծը հաջորդ շերտի վրա՝ «սև քառակուսուց» հետո և մասամբ դրա գույնը»։

Էհ, օգտագործված աթոռակ գիտակ։ Բայց դու՝ ընթերցողդ, ե՞րբ պիտի նայես աշխարհին քո աչքերով։ Թե՞ նորից կսպասեք սովորական շղարշի նոր մեկնաբանության նկարագրության՝ հանուն բարձր հասարակության մեջ նկարի մոդայիկ քննարկման։ Արթնանալ! Աշխարհն ավելի գեղեցիկ է, քան սպիտակի վրա սև կետը: Եվ հետո այս պատկերակը ամենևին էլ ռուսերեն տառեր չէ: Սա սիոնիզմ կոչվող հայտնի կրոնի պատկերակն է (չպետք է շփոթել ժամանակակից և հին հուդայականության հետ (11-րդ դար, ծնվել է Խազարիայում)): Այս ուսմունքի հովանավորությամբ է, որ գրականության և արվեստի մեջ և իսկապես առօրյա կյանքում ստեղծվեցին այլասերված ընկալումներ։ Կրկին նայեք սփռթ էկրանում ներկայացված լուսանկարին։ Եթե դուք այնտեղ գտնում եք որևէ այլ բան, քան ցածր մակարդակի հոգեբանական արհեստանոց, ապա ձեր մեջ նստել է սիոնիզմի վիրուսը և տապալել ծրագիրը։ Անմիջապես ներբեռնեք Doctor Web Kureit-ը և սկսեք մաքրել ձեր խնդրահարույց ուղեղը: Սակայն նման դեպքերում օգնում է նաեւ ռուսական բաղնիքը։ Ի դեպ, գյուղական թեյարանում է նաև նկարիչ Շիշկինը։ Պարզապես չափը մի անցեք կոմբինատորներով, ամեն ինչ լավ է չափի մեջ: Դե դու ինձ հասկանում ես, իմ մեղավոր երեխա…