Ինչու՞ ենք մենք անընդհատ նույն երաժշտությունը լսում

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Մենք բոլորս գիտենք այս վիճակը, երբ երգը բառացիորեն խրվում է գլխում: Ավելին, պարտադիր չէ, որ լավը լինի. երբեմն մենք չենք կարողանում մեր մտքից հանել մի երգ, որը հայտնի է, բայց սուբյեկտիվորեն չենք սիրում այն: Ինչո՞ւ է այդպես։ Ամեն ինչ կրկնության ազդեցության մասին է, և մեզ ստիպելու հիշել կամ մասնակցել դրա կարողությունը տեղի ունեցողի մի փոքր մասն է:

Հրապարակում ենք Արկանզասի համալսարանի Երաժշտական ճանաչողության լաբորատորիայի տնօրեն և դաշնակահարուհի Էլիզաբեթ Հելմուտ Մարգուլիսի հոդվածի թարգմանությունը, ով հասկանում է այս երևույթը տարբեր հետազոտությունների հիման վրա։

Ի՞նչ է երաժշտությունը: Այս մասին մտածած փիլիսոփաների ցանկը վերջ չունի, այնուամենայնիվ, երաժշտականության մասին դատողություններն ակնհայտորեն ճկուն են։ Ակումբային նոր մեղեդին, սկզբում տհաճ, կարող է շատ հաճելի դառնալ մի քանի փուլից հետո:

Երաժշտության հանդեպ առավել անտարբեր մարդուն դրեք այն սենյակում, որտեղ երաժիշտը փորձ է անում ժամանակակից երաժշտության մենահամերգից առաջ, և նա կհեռանա՝ սուլելով ստեղծագործությունը: Կրկնության պարզ ակտը կարող է ծառայել որպես երաժշտականացման քվազի-կախարդական միջոց։ Այսպիսով, «Ի՞նչ է երաժշտությունը» հարցնելու փոխարեն: - Մեզ համար ավելի հեշտ կլիներ հարցնել. «Ի՞նչ ենք մենք լսում որպես երաժշտություն»:

Հոգեբանների մեծամասնության կարծիքով՝ մարդիկ նախընտրում են այն, ինչին ծանոթ են գոնե այն ժամանակվանից, երբ Ռոբերտ Զայոնց առաջին անգամ ցույց տվեց «Ծանոթություն առարկայի հետ».1960-ական թթ. Լինի դա ֆիգուրներ, նկարներ, թե մեղեդիներ, մարդիկ հայտնում են, որ երկրորդ կամ երրորդ անգամ, երբ դիտում կամ լսում են դրանք, սկսում են ավելի շատ հավանել դրանք: Եվ թվում է, թե մարդիկ սխալ կերպով իրենց ընկալման սահունության բարձրացումը վերագրում են ոչ թե նախկին փորձին, այլ հենց օբյեկտի ինչ-որ որակին:

«Ես նախկինում տեսել եմ այս եռանկյունին, այնպես որ ինձ դուր է գալիս» մտածելու փոխարեն, նրանք կարծես մտածում են. «Հե, ես սիրում եմ այս եռանկյունին: Դա ինձ ստիպում է խելացի զգալ »: Էֆեկտը տարածվում է երաժշտություն լսելու վրա, սակայն վերջերս ավելի ու ավելի շատ ապացույցներ են ի հայտ եկել, որ երաժշտության մեջ կրկնության հատուկ դերը ավելի շատ կապ ունի, քան ժամադրության պարզ էֆեկտը:

Սկսենք նրանից, որ կա հսկայական քանակությամբ կրկնվող երաժշտություն, այն ստեղծված է աշխարհի տարբեր մշակույթների կողմից: Էթնոմերաժիշտ Բրունո Նեթլ Իլինոյսի համալսարանից կրկնությունը համարում է այն սակավաթիվ երաժշտական ունիվերսալներից մեկը, որը հայտնի է ամբողջ աշխարհում երաժշտությունը բնութագրող: Ամբողջ աշխարհում ռադիոհիթերը հաճախ ներառում են երգչախումբ, որը մի քանի անգամ հնչում է, և մարդիկ նորից ու նորից լսում են այս արդեն կրկնվող երգերը:

Երաժշտագետի խոսքով Դեյվիդ Հուրոն Օհայոյի պետական համալսարանից, երաժշտություն լսելու վրա ծախսվող ժամանակի ավելի քան 90%-ը մարդիկ իրականում լսում են այն հատվածները, որոնք նրանք արդեն լսել են նախկինում: Երաժշտական բազմազան հավելվածների նվագարկման հաշվիչը ցույց է տալիս, թե որքան հաճախ ենք մենք լսում մեր սիրելի երգերը: Եվ եթե դա բավարար չէ, մեր գլխում խրված մեղեդիները նույնպես կարծես միշտ նույնն են:

Մի խոսքով, կրկնությունը երաժշտության ապշեցուցիչ ընդհանուր հատկանիշն է՝ ինչպես իրական, այնպես էլ երևակայական:

Իրականում, կրկնությունն այնքան սերտորեն կապված է երաժշտականության հետ, որ դրա օգտագործումը կարող է կտրուկ փոխակերպել ակնհայտորեն ոչ երաժշտական նյութը երգի։ Հոգեբան Դիանա Դոյչ Սան Դիեգոյի Կալիֆոռնիայի համալսարանից մի առանձնահատուկ ցայտուն օրինակ է գտել. խոսքը երգի վերածելու պատրանքը … Պատրանքը սկսվում է սովորական բանավոր արտասանությունից, այնուհետև դրա մի մասը՝ ընդամենը մի քանի բառ, մի քանի անգամ պտտվում է, և, վերջապես, բնօրինակ ձայնագրությունը կրկին ներկայացվում է ամբողջությամբ բանավոր խոսքի տեսքով։

Այս անգամ, երբ ունկնդիրը գալիս է պտտվող արտահայտության, տպավորություն է ստեղծվում, որ խոսողը հանկարծակի անցել է երգելուն, ինչպես Դիսնեյի մուլտֆիլմերի հերոսները: (Դուք կարող եք լսել պատրանքի աուդիո հատվածները սկզբնական հոդվածում: - Խմբ.)

Այս փոխակերպումն իսկապես անսովոր է: Մենք կարծում ենք, որ ինչ-որ մեկի խոսողին լսելը և ինչ-որ մեկին երգող լսելը տարբեր բաներ են, որոնք տարբերվում են բուն ձայնի օբյեկտիվ բնութագրերով, ինչը ակնհայտ է թվում: Բայց խոսքը երգի վերածելու պատրանքը ցույց է տալիս, որ հնչյունների նույն հաջորդականությունը կարող է թվալ կամ խոսք կամ երաժշտություն՝ կախված նրանից, թե այն կրկնվում է։

Պատրանքը ցույց է տալիս, թե ինչ է նշանակում «լսել ինչ-որ բան» երաժշտական իմաստով: «Երաժշտականացումը» տեղափոխում է ձեր ուշադրությունը բառերի իմաստից դեպի հատվածի ուրվագիծը (բարձր և ցածր հաճախականությունների օրինաչափություններ) և դրա ռիթմերը (կարճ և երկար տևողության օրինաչափություններ), և նույնիսկ խթանում է ձեզ սկսել բզզալ կամ ռիթմը թփթփացնել:.

Կրկնությունը երաժշտության մասնակցային կողմի բանալին է: Արկանզասի համալսարանի իմ սեփական լաբորատորիան մի փոքր հետազոտություն կատարեց՝ օգտագործելով ռոնդո, կրկնվող երաժշտական ստեղծագործություն, որը հատկապես հայտնի էր 17-րդ դարի վերջին: Մեր ուսումնասիրության ընթացքում մարդիկ, ովքեր լսում էին դասական ռոնդո ճշգրիտ կրկնությամբ, նշեցին, որ ավելի մեծ հակվածություն ունեն ծեծելու կամ երգելու, քան նրանք, ովքեր լսում էին ռոնդո երգչախմբում մի փոքր փոփոխությամբ:

Մյուս կողմից, դասական ռոնդոները շատ քիչ հնարավորություններ են տալիս հանդիսատեսի մասնակցության համար, սակայն հատկանշական է, որ երաժշտական իրավիճակները, որոնք ակնհայտորեն պահանջում են մարդկային լայն մասնակցություն, սովորաբար ավելի շատ կրկնություն են պարունակում. մտածեք, թե քանի անգամ է նույն արտահայտությունը երգվում եկեղեցական արարողությունների ժամանակ: Նույնիսկ շատ սովորական երաժշտական իրավիճակներում, որոնք ուղղակի մասնակցություն չեն պահանջում (օրինակ՝ մեքենա վարելիս ռադիո լսելը), մարդիկ դեռևս մասնակցում են գործընթացին ամեն կերպ՝ թեթև օրորվելուց մինչև ռիթմը մինչև ամբողջ ձայնով երգելը:

Իմ լաբորատորիայում անցկացված առանձին ուսումնասիրության ժամանակ փորձարկվեց՝ արդյոք կրկնությունը կարող է երաժշտական ստեղծագործությունները դարձնել ավելի երաժշտական: Մենք ստեղծեցինք նշումների պատահական հաջորդականություն և դրանք ներկայացրեցինք ունկնդիրներին երկու ձևաչափերից մեկով՝ բնօրինակ կամ շրջադարձային:

Օղակավորված վիճակում պատահական հաջորդականությունը նվագարկվում է ոչ թե մեկ, այլ վեց անգամ անընդմեջ: Հետազոտության սկզբում մարդիկ լսում էին հաջորդականություններ, որոնք խաղում էին ավտոմատ կերպով, մեկը մյուսի հետևից, դրանցից մի քանիսն իրենց սկզբնական տեսքով, իսկ որոշները՝ օղակներով: Հետագայում սուբյեկտները լսեցին յուրաքանչյուր պատահական հաջորդականություն առանձին, միայն մեկ անգամ, առանց կրկնությունների, իսկ հետո գնահատեցին, թե որքան երաժշտական է այն հնչում:

Ընդհանրապես, մարդիկ շատ հաջորդականություններ էին լսում, և նրանք բոլորը փորձում էին միաձուլվել իրենց մտքերում. սուբյեկտները հստակ չէին հիշում, թե որ հատվածներն են լսել որպես կրկնություն և արդյոք դրանք նախկինում սկզբունքորեն լսել են: Այդուհանդերձ, պտույտային տեսքով ներկայացված հաջորդականությունները միշտ ավելի երաժշտական էին թվում: Նույնիսկ առանց հստակ հիշողության օգնության, պատահական հաջորդականությունների կրկնությունը նրանց օժտեց երաժշտականության զգացումով: Անկախ կոմպոզիտային նյութից, թվում է, թե կրկնության բիրտ ուժը կարող է երաժշտականացնել հնչյունների հաջորդականությունը՝ խորը տեղաշարժ առաջացնելով մեր լսողության մեջ:

Հասկանալու համար, թե ինչպես է աշխատում այս գործընթացը, կարող եք շատ պարզ փորձարկում կատարել։ Խնդրեք ընկերոջը ընտրել բառ և խոսել ձեզ հետ մի քանի րոպե: Աստիճանաբար դուք կսկսեք զգալ հետաքրքրաշարժ տարանջատում հնչյունների և դրանց իմաստի միջև. սա այսպես կոչված էլ. իմաստային հագեցվածության էֆեկտ, առաջին անգամ փաստագրվել է ավելի քան 100 տարի առաջ: Քանի որ բառի իմաստը դառնում է ավելի ու ավելի քիչ հասանելի, ձայնի որոշ կողմեր ավելի նկատելի են դառնում, օրինակ՝ արտասանության առանձնահատկությունները, որոշակի տառի կրկնությունը, վերջին վանկի կտրուկ ավարտը: Կրկնության պարզ ակտը հնարավոր է դարձնում լսելու նոր եղանակ:

Մարդաբանները կարող են մտածել, որ այս ամենն իրենց անորոշորեն ծանոթ է, քանի որ ծեսերը, որոնցով ես նկատի ունեմ գործողությունների կարծրատիպային հաջորդականությունը, ինչպես օրինակ՝ ամանի ծիսական լվացումը, նույնպես օգտագործում են կրկնության ուժը՝ միտքը կենտրոնացնելու անմիջական սենսացիաների և մանրամասների վրա։ ոչ թե ավելի լայն գործնական ասպեկտների վրա:

2008 թվականին հոգեբաններ Պասկալ Բուայե և Պիեռ Լիենարդ Սենթ Լուիսի Վաշինգտոնի համալսարանը նույնիսկ հայտարարեց, որ ծեսը ստեղծում է ուշադրության հստակ վիճակ, որում մենք գործողությունները դիտարկում ենք սովորականից շատ ավելի հիմնական մակարդակով: Ծիսակարգից դուրս անհատական ժեստերը սովորաբար չեն մեկնաբանվում, դրանք կլանված են իրադարձությունների ավելի լայն հոսքի մեր ըմբռնմամբ: Ծեսը, մյուս կողմից, ուշադրությունը տեղափոխում է իրադարձությունների ընդհանուր պատկերից դեպի բաղադրիչները։

Երաժշտության մեջ կրկնությունը հենց այդպես է գործում՝ այն անհրաժեշտ է հնչյունի նրբերանգ, արտահայտիչ տարրերն ավելի հասանելի դարձնելու և մարդուն համոզելու համար։

Հաշվի առնելով այս նմանությունը, չպետք է զարմանա, որ շատ ծեսեր հիմնվում են երաժշտական նվագակցության վրա: Երաժշտությունն ինքնին թվում է, որ հզոր գործիք է կյանքի փորձը բարելավելու համար: Շվեդ հոգեբան Ալֆ Գաբրիելսոնը հազարավոր մարդկանց խնդրեց նկարագրել իրենց ամենավառ երաժշտական փորձառությունները, իսկ հետո նրանց պատասխաններում ընդհանուր թեմաներ փնտրեց: Շատ մարդիկ նշեցին, որ իրենց գագաթնակետին երաժշտական փորձառությունները ներառում էին գերազանցության զգացում, լուծարելով սահմանները, որտեղ թվում էր, թե նրանք միանում էին իրենց լսած հնչյուններին:

Այս շատ խորը և հուզիչ փորձառությունները կարող են մասամբ բացատրվել ուշադրությունը տեղափոխելով և ներգրավվածության ուժեղացված զգացումներով, որոնք առաջանում են կրկնությունից: Իրոք, հոգեբան Կառլոս Պերեյրան և Հելսինկիի համալսարանի նրա գործընկերները ցույց են տվել, որ մեր ուղեղն ավելի ակտիվ է իր հուզական ոլորտներում, երբ մեր լսած երաժշտությունը ծանոթ է, անկախ նրանից՝ դա մեզ իսկապես դուր է գալիս, թե ոչ:

Անգամ ակամա կրկնությունը, հակառակ մեր սեփական երաժշտական նախասիրությունների, վավեր է։ Ահա թե ինչու երաժշտությունը, որը մենք ատում ենք, բայց անընդհատ լսում ենք, երբեմն կարող է ակամա ներգրավել մեզ: Կրկնվող ազդեցությունը ստիպում է մի հնչյուն գրեթե անխուսափելիորեն կապվել մյուսի հետ, հետևաբար, երբ մենք լսում ենք երգի մի տողը, անմիջապես հիշում ենք հաջորդը: Քիչ ասույթներ ունեն նման ճնշող կապ մի մասի և մյուսի միջև: Հետևաբար, եթե մենք իսկապես ուզում ենք, որ խոսքի մասերը, տեղեկատվությունը կոշտորեն կապված լինեն միմյանց հետ, օրինակ, երբ մենք անգիր ենք անում ցուցակը, կարող ենք այն դնել երաժշտության վրա և կրկնել մի քանի անգամ։

Կարո՞ղ եք ինչ-որ բան երաժշտության վերածել միայն կրկնելով: Ո՛չ, կարծես երաժշտության ձայնի մեջ ինչ-որ առանձնահատուկ բան կա: Մի քանի ուսումնասիրություններ, որոնցում երաժշտական տեխնիկան, ինչպիսիք են ռիթմը, կրկնությունը և հաճախականությունը, փոխանցվել են ոչ լսողական տարածքներ (օրինակ՝ թարթող լույսերը), ցույց են տվել, որ երաժշտության հետ կապված մտավոր մշակման նշաններն ավելի դժվար է հայտնաբերել, երբ հիմքում ընկած նյութը լսելի չէ: …

Հարկ է նաև նշել, որ երաժշտության շատ ասպեկտներ կան, որոնց վրա չի ազդում կրկնությունը. հետևաբար, դա չի կարող բացատրել, թե ինչու է մինոր ակորդը մութ թվում, իսկ թուլացած ակորդը՝ չարագուշակ: Այնուամենայնիվ, դա կարող է բացատրել, թե ինչու այս ակորդների շարքը կարող է էմոցիոնալ հուզիչ հնչել:

Ամբողջ աշխարհում երաժշտության մեջ կրկնության ճնշող տարածվածությունը պատահական չէ։Երաժշտությունը ձեռք է բերել կրկնվելու հատկություն ոչ թե այն պատճառով, որ այն ավելի քիչ բարդ է, քան խոսքը, այլ այն պատճառով, որ այն մոգության կարևոր մասն է, որը նա ստեղծում է: Կրկնությունն իրականում առաջացնում է այնպիսի ունկնդրում, որը մենք կարծում ենք, որ երաժշտական է: Այն մեր մտքում բացում է ծանոթ, պարգևատրող ուղի, որը թույլ է տալիս մեզ անմիջապես կանխատեսել, թե ինչ է լինելու հաջորդը և մասնակցել մեր լսածին: