Կառլ Բրյուլովը և նրա «Պոմպեյի վերջին օրը»

2024 Հեղինակ: Seth Attwood | [email protected]. Վերջին փոփոխված: 2023-12-16 16:07

Հնագույն քաղաքի վերջին օրն առաջինն էր Կարլ Բրյուլովի կարիերայում։ Նկարիչը ստիպել է Եվրոպային ծափահարել ռուս նկարչական հանճարին.

Հողամաս

Կտավի վրա պատկերված է մարդկության պատմության ամենահզոր հրաբխային ժայթքումներից մեկը: 79 թվականին Վեզուվը, ով այնքան երկար լռում էր, որ վաղուց համարվում էր անհետացած, հանկարծակի «արթնացավ» և ստիպեց այդ տարածքում գտնվող բոլոր կենդանիներին ընդմիշտ քնեցնել։

Հայտնի է, որ Բրյուլովը կարդացել է Պլինիոս Կրտսերի հուշերը, ով ականատես է եղել աղետից փրկված Միսենայում տեղի ունեցող իրադարձություններին. … Մենք քարացել ենք ամենավտանգավոր ու սարսափելի տեսարանների շարքում։

Կառքերը, որոնք մենք համարձակվեցինք հանել, այնքան ուժգին դողում էին այս ու այն կողմ, թեև կանգնած էին գետնին, որ նույնիսկ անիվների տակ մեծ քարերով չէինք կարողանում պահել։ Ծովը կարծես ետ գլորվեց և ափերից հեռացվեց Երկրի ջղաձգական շարժումներից. անշուշտ, ցամաքը զգալիորեն ընդարձակվել է, և որոշ ծովային կենդանիներ հայտնվել են ավազի վրա…

Վերջապես, սարսափելի խավարը սկսեց կամաց-կամաց ցրվել, ինչպես ծխի ամպը; ցերեկը նորից հայտնվեց, և նույնիսկ արևը դուրս եկավ, թեև նրա լույսը մռայլ էր, ինչպես տեղի է ունենում մոտալուտ խավարումից առաջ: Մեր աչքի առաջ հայտնված յուրաքանչյուր առարկա (որոնք չափազանց թույլ էին) կարծես փոխվել էին, ծածկված մոխրի հաստ շերտով, ասես ձյուն »:

Քաղաքներին ավերիչ հարվածը հասավ ժայթքման սկսվելուց 18-20 ժամ անց՝ մարդիկ բավական ժամանակ ունեին փախչելու համար: Այնուամենայնիվ, ոչ բոլորն էին խոհեմ, հիմնականում նրանք, ովքեր ծրագրում էին տանը սպասել տարերքին, մահացան:

Բրյուլովի կտավի վրա մարդիկ խուճապի մեջ են, տարրերը չեն խնայի ո՛չ հարուստներին, ո՛չ աղքատներին։ Եվ ուշագրավն այն է, որ տարբեր խավերի մարդկանց գրելու համար հեղինակն օգտագործել է մեկ մոդել. Խոսքը Յուլիա Սամոյլովայի մասին է, կտավի վրա նրա դեմքը չորս անգամ է հայտնաբերվել՝ կտավի ձախ կողմում գլխին սափորով կին; կենտրոնում վրաերթի ենթարկված կինը. մայրը դեպի իրեն ձգում է դուստրերին, ձախ անկյունում. մի կին, որը ծածկում է երեխաներին և փրկում նրանց ամուսնու հետ։ Նկարիչը դեմքեր էր փնտրում հռոմեական փողոցներում մնացած հերոսների համար։

Զարմանալի է այս նկարում և ինչպես է լուծվում լույսի հարցը: «Սովորական նկարիչը, իհարկե, չէր զլանա օգտվել Վեզուվիուսի ժայթքումից՝ դրանով լուսավորելու իր նկարը. բայց պարոն Բրյուլովը անտեսեց այս միջոցը։ Հանճարը նրա մեջ սերմանեց մի համարձակ միտք, որքան ուրախ, այնքան անկրկնելի. լուսավորել նկարի ամբողջ ճակատային մասը կայծակի արագ, վայրկենական և սպիտակավուն փայլով, կտրելով քաղաքը շրջապատող մոխրի թանձր ամպի միջով, մինչդեռ ժայթքման լույսը, դժվարությամբ ճանապարհ անցնելով խորը խավարի միջով, հետին պլան է նետում կարմրավուն կիսաթմբուկը», - գրում էին նրանք այն ժամանակ թերթերում:

Համատեքստ

Այն պահին, երբ Բրյուլովը որոշեց գրել Պոմպեյի մահը, նա համարվում էր տաղանդավոր, բայց միայն խոստումնալից: Վարպետ դառնալու համար լուրջ աշխատանք էր պետք.

Այդ ժամանակ Իտալիայում տարածված էր Պոմպեյի թեման։ Նախ, պեղումները շատ ակտիվ էին, և երկրորդ, ևս մի երկու ժայթքում եղան Վեզուվիուսը: Իտալական բազմաթիվ թատրոնների բեմերում հաջողությամբ ներկայացվեց Պաչինիի L'Ultimo giorno di Pompeia օպերան, այսինքն՝ Պոմպեյի վերջին օրը։ Ամենայն հավանականությամբ, նկարիչը տեսել է նրան:

Քաղաքի մահը նկարելու գաղափարը ծագել է հենց Պոմպեյում, որը Բրյուլովն այցելել է 1827 թվականին իր եղբոր՝ ճարտարապետ Ալեքսանդրի նախաձեռնությամբ։ Նյութը հավաքելու համար պահանջվել է 6 տարի։ Նկարիչը մանրակրկիտ է վերաբերվել մանրամասներին. Այսպիսով, արկղից դուրս ընկած իրերը, զարդերը և նկարում պատկերված այլ տարբեր առարկաներ պատճենվել են հնագետների կողմից պեղումների ժամանակ հայտնաբերվածներից:

Մի քանի խոսք ասենք Յուլիա Սամոյլովայի մասին, ում դեմքը, ինչպես վերը նշվեց, չորս անգամ կա կտավի վրա։ Նկարի համար Բրյուլովը փնտրում էր իտալական տեսակներ։Եվ չնայած Սամոյլովան ռուս էր, նրա արտաքինը համապատասխանում էր Բրյուլովի պատկերացումներին, թե ինչպիսի տեսք պետք է ունենան իտալուհիները։

Նրանք ծանոթացել են Իտալիայում 1827 թվականին։ Բրյուլովն այնտեղ ընդունեց ավագ վարպետների փորձը և ոգեշնչում փնտրեց, իսկ Սամոյլովան այրվեց ողջ կյանքի ընթացքում: Ռուսաստանում նա արդեն հասցրել էր ամուսնալուծվել, երեխաներ չուներ, և չափազանց բուռն բոհեմական կյանքի համար Նիկոլայ I-ը խնդրեց նրան հեռանալ բակից հեռու:

Երբ նկարի վրա աշխատանքն ավարտվեց, և իտալացի հանրությունը տեսավ կտավը, Բրյուլովի վրա բում սկսվեց: Հաջողություն էր։ Բոլորը պատիվ էին համարում նկարչի հետ հանդիպելիս բարևել; երբ նա հայտնվում էր թատրոններում, բոլորը ոտքի էին կանգնում, և այն տան դռան մոտ, որտեղ նա ապրում էր, կամ այն ռեստորանի մոտ, որտեղ նա ճաշում էր, միշտ շատ մարդիկ էին հավաքվում նրան ողջունելու։ Վերածննդի դարաշրջանից ի վեր Իտալիայում ոչ մի նկարիչ չի եղել այնպիսի պաշտամունքի առարկա, ինչպիսին Կառլ Բրյուլովն է:

Տանը նկարչին նույնպես հաղթական էր սպասում։ Նկարի վերաբերյալ ընդհանուր էյֆորիան պարզ է դառնում Բարատինսկու տողերը կարդալուց հետո.

Նա խաղաղության գավաթներ բերեց

Քեզ հետ՝ հայրական ստվերում։

Եվ կար «Պոմպեյի վերջին օրը»

Ռուսական վրձնի համար՝ առաջին օրը։

Հեղինակի ճակատագիրը

Կառլ Բրյուլովն իր գիտակից ստեղծագործական կյանքի կեսն անցկացրել է Եվրոպայում։ Սանկտ Պետերբուրգի Կայսերական արվեստների ակադեմիան ավարտելուց հետո առաջին անգամ մեկնել է արտերկիր։ Գտնվելով Իտալիայում՝ Բրյուլովը սկզբում նկարել է հիմնականում իտալացի արիստոկրատների, ինչպես նաև ջրաներկ՝ կյանքի տեսարաններով։ Վերջիններս դարձել են շատ սիրված հուշանվեր Իտալիայից։

Սրանք փոքր չափի նկարներ էին՝ ցածր կազմվածքով, առանց հոգեբանական դիմանկարների։ Նման ջրաներկները հիմնականում փառաբանում էին Իտալիան իր գեղեցիկ բնությամբ և իտալացիներին ներկայացնում էին որպես իրենց նախնիների հնագույն գեղեցկությունը գենետիկորեն պահպանող ժողովրդի։

Բրյուլովը միաժամանակ աշխատել է Դելակրուայի և Էնգրեսի հետ։ Դա ժամանակ էր, երբ գեղանկարչության մեջ առաջին պլան մղվեց մարդկային հսկայական զանգվածների ճակատագրի թեման: Ուստի զարմանալի չէ, որ իր ծրագրի կտավի համար Բրյուլովն ընտրել է Պոմպեյի մահվան պատմությունը։

Նկարն այնքան ուժեղ տպավորություն թողեց Նիկոլայ I-ի վրա, որ նա Բրյուլովից պահանջեց վերադառնալ հայրենիք և զբաղեցնել Կայսերական Արվեստի ակադեմիայի պրոֆեսորի տեղը։ Վերադառնալով Ռուսաստան՝ Բրյուլովը հանդիպեց և ընկերացավ Պուշկինի, Գլինկայի, Կռիլովի հետ։

Նկարիչն իր վերջին տարիներն անցկացրել է Իտալիայում՝ փորձելով փրկել իր առողջությունը, որը խաթարվել է Սուրբ Իսահակի տաճարի նկարչության ժամանակ։ Խոնավ անավարտ տաճարում ժամեր շարունակ տքնաջան աշխատանքը վատ է ազդել սրտի վրա և սաստկացրել ռևմատիզմը։